archives

03_REHABILITACIÓN

Esta categoría contiene 0 entradas

PASAJE DE VALVANERA | Manuel Martínez Mas, Ramón Balbuena y Huertas


PASAJE DE VALVANERA |1915‐25 |Obra Manuel Martínez Mas, Ramón Balbuena  y Huertas|Sevilla / España

DESCRIPCIÓN DE LA OBRA O DEL PROYECTO: RELACIONES CON CONTEXTO URBANO; PROGRAMA Y FUNCIONALIDAD

El pasaje de Valvanera es el nombre que recibe una obra que se configura  en 1930 tras ser sometida a numerosas intervenciones. Es un pasaje y una versión contemporánea de vivienda colectiva sevillana.

Sus orígenes se remontan a la Bodega de Valvanera que se abría a la calle San Luis y se cerraba hacia el interior de la manzana como un patio-almacén. En el año 1889 la bodega pasa a ser un corral de vecinos que se construye en altura. La casa tapón, que traza el límite difuso entre lo público y lo privado, la calle y el corral, se abre hacia la calle San Luis en su planta baja asumiendo esta servidumbre de paso.

Sin título-2.png

Entrada al Pasaje de Valvanera por C/San Luis. Fotografiado por J.L.Trillo de Leyva en 1979

En 1915, Manuel Martínez Más realiza un proyecto en el que se reconoce la preexistencia con todas sus transformaciones anteriores y además se avanza hacia el interior de la manzana con un giro de 90º sin llegar a abrirse a calle Relator aunque sea clara la intención de hacerlo.

1.JPGPlano de situación

 

En 1916 la fachada de la casa tapón sufre un pequeño retranqueo fruto de las nuevas alineaciones de la Normativa de Ensanche. En el resto de la calle no se llegaron a ejecutar en la mayoría de edificios como puede verse en planta, donde las fachadas colindantes embeben levemente a la portada del todavía corral.

Es en 1925 cuando Ramón Balbuena y Huertas acaba el proyecto y finalmente se abre hacia el pasaje Valvanera hacia calle Relator.

El trazado del pasaje es el que organiza y condiciona toda la edificación que lo rodea pues desde sus límites se va colmatando con una masa residencial hasta ocultar y ocupar las medianeras. El acceso a las viviendas se realiza mediante estrechas galerías que rodean toda la fachada interior del antiguo corral.

2.JPG

Galerías

 

ANÁLISIS DE SU ARQUITECTURA (SOBRE SU CONSTRUCCIÓN, SU SOLUCIÓN ESTRUCTURAL Y LAS CONSECUENCIAS EN LA ARQUITECTURA PROYECTADA O CONSTRUIDA)

Son cuatro las tipologías edificatorias que se desarrollan y que se corresponden con las sucesivas intervenciones. Estas diferentes tipologías se reconocen fácilmente por estar separadas por muros medianeros.

3

Planta baja

 

Según la profundidad que se cubre hasta llegar a las medianeras, los tipos varían entre una crujía simple, doble, triple y en una tipología que podríamos denominar “en cuadrícula”. A veces la densidad de la edificación y la adaptación a las medianeras no se resuelve correctamente al aparecer espacios con escasa  ventilación e iluminación natural.

Merece aquí mención este fragmento de un cuento de Fernán Caballero que cita el profesor Juan Luis Trillo en su libro Sevilla. La fragmentación de la manzana: “Se cuenta que cuando un sevillano mandaba labrar una casa, decía a su arquitecto. Hágame V. en este solar un gran patio y buenos corredores; si terreno queda hágame V. habitaciones”

Es todo un cúmulo de tradición e innovación a la vez, de casualidades e intenciones, lo que le aporta a esta arquitectura su cualidad larvaria, más aún cuando en planta observamos cómo se disponen puntualmente patios para la entrada de luz y ventilación en el encuentro con dichas medianeras.

Cabe destacar la disposición de los núcleos de comunicación verticales en las primeras crujías y como solución estratégica de la esquina.

Sevilla. La fragmentacion de la manzana página 19

                       Planta tipo superior con galerías

 

2
 Sección transversal fugada

 

En planta alta destacan las galerías que se pegan a los muros de fachada interior dando acceso a todas las viviendas. Su delicada construcción proporciona en vertical lo que una veladura a un cuadro, como si de una cortina que tamiza la luz del cielo sevillano se tratara. No es sólo la galería como objeto arquitectónico lo relevante, lo son también todas las macetas llenas de plantas verdes, las bicicletas,…

5

Galerías. Fotografía de J.L. de Leyva en 1979

OPINIÓN CRÍTICA DE LA OBRA O DEL PROYECTO: PLANTEAMIENTO Y RESULTADOS CONSEGUIDOS, PREFERENTEMENTE, RESPECTO A LA IDEA DE ARQUITECTURA E INFRAESTRUCTURA.

El pasaje de Valvanera es una serie de proyectos que se respetan mutuamente y es, sobre todo la vida que este soporte proporciona.

Tras el acercamiento realizado, en mi opinión, el pasaje de Valvanera es una obra arquitectónica de especial interés por sus transformaciones y por lo singular de su pasaje y las galerías. Los dos arquitectos que se  encargaron de proyectar y dar forma a este pasaje respetaron conscientemente los valores de la preexistencia ante la que se encontraban. Es destacable este valor de conservación sobre todo por la época de la que hablamos (entre 1915 y 1925) ya que hasta 1985 no se redacta la primera Ley de Patrimonio Histórico Español.

Creo que no se puede hablar de Valvanera sin citar estas palabras de Aldo Rossi en una de sus visitas a Sevilla:

“Valvanera,… es una casa y una calle, un puente y un camino, el mismo término pasaje “passaggio”, supera la definición topográfica para significar el paso a una nueva arquitectura donde la gente se encuentre y sea libre, donde la realidad sea la base y el objeto de la imaginación. Valvanera podía ser una novela o una película; para mí es uno de los monumentos de Sevilla”

En esta cita se aprecia el carácter de infraestructura que posee el pasaje. Valvanera es contraste, es la posibilidad de juntar conceptos y realidades que serían imposibles de pensar juntos. Es fragmentación y colmatación, es público y privado, es masivo y ligero, es puente y camino, todo ello, a la vez.

BIBLIOGRAFÍA

  1. Trillo de Leyva, Juan Luis. Sevilla : la fragmentación de la manzana. Sevilla : Universidad de Sevilla, 1992.
  2. González Cordón, Antonio. Vivienda y ciudad : Sevilla 1849-1929. Sevilla : Ayuntamiento de Sevilla, Centro Municipal de Documentación Histórica, 1985.
  3. V.V.A.A. Diccionario Histórico de las calles de Sevilla Tomo II. [ed.] Sevilla : Consejería de Obras Públicas y Transportes [etc.]. Sevilla : s.n., 1993.
  4. Gómez Bustillo, Ramón. Rehabilitación de corral de vecinos en Pasaje Valvanera (Sevilla). [aut. libro] Consejería de Obras Públicas y Transportes Andalucía. Arquitectura pública en Andalucía : obras construidas, 1984-1994. Sevilla : s.n., 1994.
  5. En torno a la casa sevillana. Barrionuevo, Antonio y Torres, Francisco. 11, Barcelona : Coop. Ind. de Trabajo Asociado “Grupo 2C” S.C.I., Junio de 1978, 2C CONSTRUCCIÓN DE LA CIUDAD.
  6. 2C CONSTRUCCIÓN DE LA CIUDAD – Aldo Rossi. 1 Parte. 2, Barcelona : Coop. Ind. de Trabajo Asociado “Grupo 2C” S.C.I., Abril de 1975.
  7. 2C CONSTRUCCIÓN DE LA CIUDAD – Aldo Rossi: Cuatro obras construidas. 14, Barcelona : Coop. Ind. de Trabajo Asociado “Grupo 2C” S.C.I., Diciembre de 1979.

 

Anuncios

CONJUNTO RESIDENCIAL PUENTE SARELA. 2005-2009. Santiago de Compostela, España. Víctor López Cotelo y Juan Manuel Vargas Funes.


Título: Conjunto residencial Puente Sarela

Año de proyecto: 2005-2009

Localización: Santiago de Compostela, España

Autores: Victor López Cotelo y Juan Manuel Vargas Funes

1. Descripción del proyecto: relaciones con contexto urbano; programa y funcionalidad.

El cauce del río Sarela, a su paso por Santiago de Compostela, fue lugar idóneo para la implantación de instalaciones industriales que crearon un variado conjunto en el que aparecieron estructuras de tipo rural, urbano e industrial, enlazadas por calzadas, caminos y sendas, que se abren paso dentro de una realidad marcada por una topografía bastante acusada.

Dentro de este ámbito con altos valores paisajísticos y culturales, oculta por la vegetación existente, encontramos la antigua Fábrica de Curtidos de ‘La Ribera de San Lourenzo’, construida sobre muros de piedra que se van adaptando a la pendiente del terreno, modelándolo mediante pequeños banqueos. Situada entre la antigua calzada romana que conduce a Finisterre y el río, la construcción de la fábrica junto al Ponte Sarela de Abaixo en 1790 fue determinante para la configuración del lugar.


Imagen_Perspectiva Estado inicial

La actuación afecta al conjunto de la antigua curtiduría, que en su estado original comprendía dos grupos de edificaciones: la antigua fábrica, el molino y la casa del molinero (A) atravesados por el cauce del río Sarela, en la zona más baja, y el secadero (B), en una plataforma más elevada y soleada.

La propuesta busca respetar la condición arquitectónica de las ruinas originales, que definen la esencia del lugar, buscando el contraste entre la presencia pesada, permanente e inalterable de las construcciones de piedra existentes y la ligereza de la nueva construcción, representada por dos materiales contemporáneos, el zinc y el vidrio. Este criterio general se aplica al conjunto de las edificaciones, con un grado de intervención que va desde la mínima actuación de recuperación (en el caso de la fábrica y el secadero) hasta las obras de nueva planta (apartamentos, vivienda y garaje superior).

Las edificaciones se disponen en la parcela en sentido este-oeste, siguiendo la estructura de banqueos de las lindes de piedra de los terrenos contiguos. En orden ascendente según la pendiente del terreno, el conjunto está formado por las siguientes edificaciones:

  1. Restos de la fábrica original de curtidos, con nueva función museística.
  2. Ruinas del antiguo edificio del secadero, en las que se incluyen apartamentos.
  3. Edificio de apartamentos de nueva construcción.
  4. Vivienda unifamiliar, de nueva construcción.
  5. Edificio del garaje y almacén, de nueva construcción.

Imagen_Perspectiva Conjunto

 

Los nuevos usos introducidos pretenden ser compatibles entre sí y se busca que puedan ser complementarios, lo cual asegurará su pervivencia. A grandes rasgos, aunque será explicado de manera más pormenorizada en el siguiente apartado, se dota de una función museística a las ruinas de la antigua fábrica de curtidos, y el resto de edificios vendrá a apoyar este uso al ser entendidos como parte de un complejo hotelero o residencial que siempre dará soporte al museo.

2. Análisis de su arquitectura (sobre su construcción, su solución estructural y las consecuencias en la arquitectura proyectada o construida)

Tras la visión global del apartado anterior, procedemos al estudio de cada una de las piezas que integran la propuesta arquitectónica.

1_Antigua fábrica de curtidos

La fábrica, situada en la zona más baja del recinto industrial, contiene en su interior una retícula de pilones de piedra a través de la que pasa la corriente de agua. Las condiciones de humedad de la zona y el escaso soleamiento limitan las posibilidades de acondicionamiento de la edificación, por lo que la intervención en ella es mínima, suficiente para que pueda abarcar una posible actividad museística, respetuosa con el uso y carácter original del edificio.

Imagen_Restos antigua curtidería_1

 

Imagen_Restos antigua curtidería_2

 

Imagen_Restos antigua curtidería_3

 

Para ello, la intervención realizada simplemente viene a consolidar los muros existentes, la cobertura exterior mediante una cubierta metálica ligera con una franja transparente en la zona de contacto con los muros perimetrales que permita la entrada de luz al interior y la reposición del forjado original.

2_Edificio del secadero

Imagen_Fachada sur

El antiguo secadero se encuentra adosado a un grueso muro de contención de 7.50 metros de altura que cierra el recinto por su lado norte. Aprovechando su disposición longitudinal, se destina a acoger apartamentos individuales en dos grupos, separados por un patio central en el que destaca la presencia del antiguo molino de corteza.

Imagen_Antiguo molino

La actuación consiste de nuevo en la consolidación y reconstrucción de los muros existentes, para apoyar sobre ellos una estructura de vigas de acero en el caso del forjado intermedio y de madera en el caso de la cubierta. La losa de forjado no llega a tocar el muro de piedra existente, dejando una franja que permita el paso de la luz natural a la planta inferior, generando de este modo unos corredores longitudinales que recorren el edificio paralelamente al muro, presentes en la planta baja, dando acceso a los apartamentos y en la planta superior, como patios interiores corridos.

Los muros existentes se tratan en planta baja mediante un trasdosado con cámara de aire y aislamiento, pero en la planta superior se conserva su estado original, por lo que se sacrifica un mejor aislamiento en pos de potenciar el carácter original de la ruina.

3_Edificio de apartamentos.

Situado en una posición intermedia de la parcela, el bloque de apartamentos está formado por un zócalo de piedra de nueva construcción, sobre el que se eleva un cuerpo ligero de vidrio con cubierta de zinc. Los apartamentos, dispuestos en hilera, se desarrollan en dos plantas abiertas al sur, con acceso a un nivel intermedio desde la fachada norte.

Imagen_Fachada sur

 

Se accede a los apartamentos pasando por un corredor situado en la fachada norte, cubierto mediante una marquesina de viguetas de madera apoyadas sobre vigas de acero. Las fachadas norte y sur difieren en cuanto a materialidad, siendo la fachada norte una construcción ligera acabada en chapa grecada de zinc  sobre tableros de madera y bastidores metálicos, mientras que la fachada sur está compuesta por bloques de hormigón revestidos con piedra de costero, al igual que las paredes medianeras de separación.

Imagen_Fachada norte

 

La cubierta a un agua se apoya sobre una estructura de vigas de madera y está revestida de chapa de zinc, mientras que la cubierta planta es ajardinada con lucernarios circulares.

4_Vivienda del Administrador.

La vivienda se dispone en la parte superior de la parcela, en una posición algo más elevada. Al igual que el edificio de apartamentos, cuenta con un zócalo de piedra en contacto con el terreno sobre el que apoya un cuerpo ligero de vidrio y zinc.

Imagen_Fachada sur

 

Imagen_Fachada norte

Se desarrolla en dos niveles que acogen, en la planta inferior, cocina y comedor, con salida a una terraza exterior a nivel de suelo, y la zona de dormitorios; y en la planta superior, la zona de estar y la biblioteca en un espacio diáfano con su propia terraza.

El cuerpo inferior es pétreo, dando la sensación de ser un espacio recogido, mientras que el volumen superior se abre al paisaje con la inclusión de grandes ventanales que compensan la escasez de luz solar. En la planta inferior se abre un gran lucernario y celosías con vistas al jardín que equilibran el contraste luminoso entre ambas plantas.

La definición constructiva de fachadas y cubiertas en muy similar a la del edificio de apartamentos, contando con una fachada norte ligera acaba en zinc, una fachada sur de bloques de hormigón y piedra de costero y cubiertas a un agua también acabada en zinc acompañada de la cubierta planta con lucernarios circulares.

5_Garaje y almacén

Imagen_Fachada sur

El garaje se sitúa en la parte más alta de la parcela y sirve para rematar la forma triangular del solar. Apoyado sobre una base de piedra, el edificio aparece como un volumen de madera sobre el cual se dispone una cubierta verde plana y un canalón circular de madera. Debido a la acusada pendiente cuenta con dos plantas, una correspondiente al cuerpo de madera visible desde la fachada sur y otra que queda inmersa dentro del basamento pétreo.

La estructura está compuesta mediante viguetas de madera que apoyan sobre la estructura principal, vigas mixtas de madera y hormigón, sirviendo el hueco que dejan las viguetas al apoyar sobre ellas como apertura de ventilación del almacén situado en el interior del cuerpo de madera.

  1. Opinión crítica del proyecto: planteamiento y resultados conseguidos, preferentemente, respecto a la idea de arquitectura e infraestructura.

La complejidad del proyecto parece recaer en la dificultad de encontrar la expresión arquitectónica que permita resolver, en un marco fuertemente estructurado, el tránsito desde una realidad desaparecida pero que mantiene una importante presencia y que caracteriza al lugar tanto temporal como espacialmente hacia una nueva realidad, que permita la reminiscencia de esta realidad pasada, pero en convivencia con los nuevos usos y zonas generadas.

Se llega a este resultado mediante la intensidad y el ritmo de la integración de lo nuevo y lo ya existente, prestando muchísima atención a los materiales utilizados y los sistemas constructivos, generando una imagen final acorde al lugar, en el que es este el verdadero protagonista, quedando lo construido en segundo plano, aunque con una función vital para su ordenamiento.

BIBLIOGRAFÍA

Artículos en publicaciones periódicas:

– “Conjunto residencial en Puente Sarela”. En: Croquis, 148 (Ejemplar dedicado a: Experimentos colectivos), 2009, 32-45. ISSN 0212-5633.

– LÓPEZ COTELO, V. y CASALS, L. (fot), “Vivienda unifamiliar en Puente Sarela, Santiago de Compostela”. En: TECTÓNICA, 27 (Ejemplar dedicado a: Piedra), 2008, 28-53. ISSN 1136-006.

– PÉREZ ASTIGARRAGA, M. y BALTANÁS, L.A. (fot),“Casa en Santiago de Compostela”. En: Diseño de Interior, 202 (Ejemplar dedicado a: Luz natural, el recurso inagotable), 2009, 74-85. ISSN 1130-9458.

– “Casa en una antigua fábrica de curtidos”. En: Arquitectura: Revista oficial del colegio de arquitectos de Madrid (COAM), 357, 2009, 16-23. ISSN 0004-2706.

– “Casa en Puente Sarela, Santiago (La Coruña)”. En: AV: Monografías, 145 (Ejemplar dedicado a: Casas en detalle), 2010, 110-121. ISSN 0213 487X.

–  “Complejo en Puente Sarela, Santiago de Compostela”. En: Arquitectura Viva, 148, 2013, 38-39, ISSN 0214 1256.

 

 

 

 

 

 

RÉNOVATION ET EXTENSION DE L’ÉCOLE MATERNELLE BUFFON, DUCAN LEWIS


Título: Rénovation et extension de l’école maternelle Buffon

Año del proyecto: 1996

Autor: Ducan Lewis

Localidad: Thais, París

 

1.-Descripción del edificio: relaciones con el contexto urbano, programa y funcionalidad

La guardería Buffon se localiza en uno de los barrios periféricos de París, Thiais; entre el río Sena y el cementerio del barrio.  Aunque el distrito se caracteriza por una tipología edificatoria de vivienda unifamiliar, el edificio está rodeado de bloques lineales de seis plantas.

1

El colegio es un edificio lineal de una sola planta al que se le adosan, perpendicularmente, otros de las mismas características pero con una o dos alturas más. Ducan Lewis no quiere romper esta composición y añade otra pieza muy diferentes a las demás pero siguiendo el orden espacial existente. Dicho elemento lineal se posa encima de la cubierta del edificio intentado, en la medida de lo posible, no agredir demasiado las preexistencias. Hasta tal punto busca que la intervención sea independiente, que no conecta con el interior de ambos edificios, siendo accesible el nuevo por dos escaleras exteriores y ajenas al antiguo.

2
Siguiendo en el exterior, el arquitecto, como en muchas de sus obras, intenta trasladar la pieza a un lugar exento de ruidos y con una fuerte relación con la naturaleza. Esto lo consigue rodeando a la intervención de árboles de gran porte y con un diseño especial de la cercha que posteriormente analizaremos.

3

4

El elemento adicional que añade Duncan Lewis parte de una modulación de 3 metros, componiendo un volumen lineal de 39 metros, de los cuales 21 son vuelos. Gracias a este voladizo y a la inexistencia, de pilares se crea un espacio de juegos  cubierto, carente en el colegio; además de cobijar la entrada al muevo edificio y al propio colegio.

5

En la ampliación, se albergan nuevas aulas organizadas de dos en dos, de las cuales cada par cuenta con un núcleo de instalaciones, aseos o escaleras. Estos espacios están conectados por un pasillo multiusos, donde los niños pueden jugar y exponer sus trabajos, dejar los abrigos, las mochilas…

6

Las aulas están orientadas al sur, recibiendo luz natural durante todo el día y controlando el soleamiento a través de ventanales de cuatro hojas, siendo esta fachada más opaca que la norte, donde se sitúa el pasillo. Esta última es un gran ventanal tamizado por elementos estructurales y por los propios árboles, dándole así más amplitud y relación con el exterior.

 7

8

2.-Análisis de su arquitectura: construcción y estructura.

Al tratarse de un añadido independiente de lo existente salvo su apoyo y que su construcción se tenía que realizar en el menor tiempo posible para que se interrunpiera la escolarización de los niños, su construcción se realizó fundamentalmente en taller, es decir, los sistemas constructivos que se plantearon fueron en seco. Los materiales utilizados son el acero para la estructura, paneles sándwich para la envolvente vertical, con revestimiento de cobre para el exterior y yeso para el interior; y forjados de chapa colaborante con revestimiento de cobre en el exterior y, en el interior, madera para el suelo y yeso para el falso techo.

 9

10

11

12

Una de las partes más singulares del proyecto es su estructura: el gran vuelo que forma el edificio. Este vuelo se consiguió gracias al empleo de dos grandes cerchas, con una altura de 3,2 metros, siendo, una de ellas, la fachada norte. Esta tiene una trama de barras muy estudiada por el arquitecto ya que tuvo que unificar la imagen del edificio con la estructural, ajustada a los esfuerzos a los que está sometida la cercha para dar respuesta a la idea de proyecto. Dicha trama recuerda a las ramas de los árboles que Ducan Lewis, en alusión a la naturaleza que siempre tiene presente en la mayoría de sus obras.
14

13

15

3.-Opinión crítica

El proyecto consigue la simplicidad y unificación con el entorno que busca Ducan Lewis, además de ampliar la escuela 1100m2 con un solo volumen y sin producir grandes cambios en lo existente.

El hecho de apoyarse en la cubierta del colegio soluciona el proyecto de la manera más solidaria y respetuosa con el sitio. Se permite así, la continuidad del plano del suelo, excluyendo de la solución la respuesta más inmediata y evidente que hubiera sido ampliar el colegio ocupando parte del suelo reduciendo el espacio libre destinado al juego de los niños. Además, lleva a los niños a la altura de los árboles, potenciando su imaginación, creyendo quizá que han sido trasladados a una cabaña en el aire y entre las ramas de los árboles.

El proyecto, además de un alarde estructural bien resuelto, resulta imaginativo y sugerente.

BIBLIOGRAFÍA

Groupe Scolaire Thiais 1996,  Duncan lewis scape architecture, [consulta 27 febrero 2017]. Disponible en: http://www.duncan-lewis.com/PROJETS/16.THIAIS/thiais06.html

Ecole Buffon,  Maison Éduard François, [consulta 27 febrero 2017]. Disponible en: http://www.edouardfrancois.com/projets/green/details/article/219/ecole-maternelle/#.WMpqNzs1_IU

PARQUE URBANO J. B. LEBAS. West 8 urban design & landscape architecture


Título: PARQUE URBANO  J. B. LEBAS

Año de proyecto: 2002-2006.

Localización: 21 BOULEVARD JEAN-BAUTISTE LEBAS 59000, LILLE, FRANCIA.

Autores: WEST 8 URBAN DESIGN & LANDSCAPE ARCHITECTURE

Colaboradores: LALOU + LEBEX ARCHITECTS, ROUBAIX

  1. Descripción de la obra: relaciones con contexto urbano; programa y funcionalidad:

Situado en el centro de Lille (Francia), es un parque urbano de grandes dimensiones (3 hectáreas), construido en 2006, que aporta un espacio de respiración y de tranquilidad para la ciudad. Aunque, siempre actuó como bulevard, era un espacio que estaba descuidado y baldío. Con la intervención de West 8 se intenta, y se consigue, devolver la calidad que ofrecía este espacio público del siglo XVIII, dando una preferencia al peatón.

1

En la actualidad, muchos espacios libres (parques, jardines, plazas…) no cumplen las condiciones para ser considerados tal cual, al no satisfacer las necesidades para descanso, recreo…. y no crear un confort en las personas. Pero el Parque J. B. Lebas, que con su gran superficie, podría haber presentado muchos espacios residuales, es un sitio al que las personas acuden por la diversidad de actividades que se pueden realizar, ya que cuenta con zonas de juegos de niños, zonas para la petanca…, por comportarse como un soporte de relación entre la población y transmitir la sensación de estar en un lugar en el que se puede permanecer de forma “libre”.

2

3

El Parque J. B. Lebas además de ser un espacio de estancia, es un lugar de relación y transición de lo que podrían ser dos áreas de centralidad, como son  el Musée d`Histoire Naturelle de Lille y la Estacion de San Salvador. Si nos fijamos en los recorridos interiores y en algunos de los accesos al parque, estos se corresponden con una comunicación directa a estas áreas, creando de esta manera flujos internos y recorridos agradables para las personas que crucen el parque.

 4

En cuanto a su estructuración interior, además de estos recorridos que enlazan con el en torno, el parque se organiza en tres plazas que mantienen una relación directa entre ellas, contando con grandes espacios ajardinados.

5

  1. Análisis de su arquitectura:

En la intervención de West 8 destaca, entre otras cosas, la valla roja de 4 metros que rodea su perímetro, acotando un espacio y considerando de esta manera este parque urbano como un lugar creativo e interactivo. La valla, además de delimitar el espacio, está compuesta de elementos singulares con funciones diversas: se expone información a los visitantes, surgen asientos para descansar, se transforma en puertas pivotantes…, haciendo de este parque un lugar distinto a los parques con simples vallas con la única función de cerrar un recinto.

 6

7

8

Los objetos que conforman la valla mantienen una relación con los elementos del interior del parque. Así, las curvas que definen los asientos, las farolas… se trasladan al pavimento de las plazas mediante diseños (curvos), áreas de juegos para niños, caminos, etc…. Además, estos conviven con las áreas cubiertas de césped que existen, en la cual se encuentran parterres con un diseño singular.

 9 10

  1. Opinión crítica de la obra o del proyecto

La intención de crear un gran espacio que aporte esa tranquilidad y pureza a la ciudad, permitiendo albergar diversas actividad al aire libre sin que el parque cuente con la construcción de ningún objetos como obstáculo (como edificios…), y siendo un lugar accesible para todas las personas y con preferencia del peatón, parece interesante ya que crea en las personas ese entusiasmo por visitar habitualmente el lugar, convirtiéndolo en un punto de reunión social. Por otro lado, que el elemento más destacado del parque, la valla, sea más que un elemento de protección, conteniendo elementos llamativos convierte al parque urbano en un lugar moderno pero que al mismo tiempo habitable. Además, la cercanía del Musée d`Histoire Naturelle de Lille  y la Estacion de San Salvador, convierten el parque en un lugar agradable, de paso habitual para las personas.

Todos los parques son considerados espacios libres y de uso público, lo cual supondría estar abiertos las 24 horas del día, sin embargo por motivos de seguridad estos presentan un horario de apertura y cierre. Un ejemplo en Sevilla, que tiene semejanza con el parque en Lille, es el Parque Miraflores que da continuidad a dos espacios interrumpidos por una vía, como es la Ronda Urbana Norte. Además, como el Parque J. B. Lebas presenta unos pavimentos con formas curvas, áreas de juegos de niños…. pero el parque ubicado en Sevilla, emplea la valla simplemente como un elemento de protección y por no tratar todos los espacios de maneras similares (debido a su gran tamaño de 86 hectáreas) da lugar a la aparición de espacios residuales dentro del mismo.

11

Por último, los parques se han convertido en aquellos espacios sobrantes y abandonados de las ciudades, pero que a pesar de ello siguen siendo un elemento fundamental dentro para las relaciones sociales en una ciudad.

Bibliografía

Libros:

Sampò, Luca: West 8. Roma: EDILSTAMPA, 2011. ISBN 978-88-7864-073-3: pág 132-133

Páginas webs:

https://laud8.wordpress.com/2010/12/20/parc-jean-baptiste-lebas/

http://www.paisajismoonline.com/index.php/noticias/2191-parc-jean-baptiste-lebas

http://www.west8.nl/projects/parks/parc_jb_lebas/

Ayuntamiento y plaza de la Constitución de Almería. Ampliación, reforma, rehabilitación. Arquitecto: José Ramón Sierra Delgado


FICHA TÉCNICA

Arquitecto: José Ramón Sierra Delgado

Fecha del Proyecto:                                  Noviembre 2003

Finalización de obras:                               Febrero 2009

Proyecto cofinanciado por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional.

 

Estado de la situacion

La antigua Plaza Vieja, centro de la Almería antigua, reúne un grupo heterogéneo de edificios donde se encuentran ubicadas desde 1656 las casas del Concejo de la ciudad. El resto son viviendas particulares y el convento de Santa Clara. A mediados del s. XIX el conjunto recibió un frente continuo con intención de Plaza Mayor. Intervenciones diversas habían producido un conjunto disfuncional, mal distribuido y difícil de mantener. Aparecían dos tipos de solución, ambos característicos de situaciones parecidas, por lo demás muy frecuentes en el devenir de la ciudad histórica:

  1. El abandono del caótico conjunto.
  2. Afrontar una ampliación y rehabilitación integral del mismo.

La intervención, de tipo b, ha pretendido un conjunto de objetivos, en los que se compatibilizan los fines meramente funcionales y administrativos como futura sede de las oficinas municipales, con los correspondientes de carácter simbólico que deben atender a suministrar una imagen que aúne identidad formal y dignidad arquitectónica a uno de los edificios más representativos de la ciudad, además se construye una pieza básica, en cuanto ejemplo y motor para la recuperación contemporánea, intentando reunir eficacia, sostenibilidad y respeto patrimonial para con las exigencias actuales y para con la herencia cultural de Almería y su entorno.

Las más significativas de tales operaciones correspondientes a la fase 1 han sido las siguientes:

 

Demoliciones

La demolición de las edificaciones alineadas a calle Pósito, la mayoría de ellas restos de antiguas demoliciones y desplomes así como del edificio con fachada al tramo norte de la calle Juez, suministrando superficies diáfanas de oficinas capaces de resolver con su flexibilidad un programa funcional cambiante.

Rehabilitaciones

Se trata, básicamente, de la galería de tres plantas y una crujía que fue añadida en el siglo XIX al conjunto doméstico para dar unidad formal y escala urbana a su fachada a la plaza.

La rehabilitación del conjunto de fachadas, tanto verticales como horizontales, techos de soportales, de la Plaza de la Constitución, poniendo en valor los paños lisos de mortero en los que se delinean escuetamente las guarniciones pétreas de los balcones y los arcos carpaneles de planta baja.

Sustituciones

Las edificaciones de nueva planta que sustituyen a las zonas demolidas antes citadas.

Uno es el edificio conformado como pieza longitudinal de fachada alargada a calle Pósito, el otro es la pieza que sustituye al antiguo edificio con fachada más larga a calle Juez.

La nueva cubierta, concebida como zona practicable y resuelta con los mismos materiales con los que se revisten suelos y fachadas de otras zonas accesibles, representa una zona de recepción y encuentros desde la que disfrutar vistas magníficas de la ciudad y su entorno.

Ejecución De Las Obras.

Se conservan todos los muros de fachada, así como la mayoría de los muros de carga interiores, solo se plantea el vaciado total de una zona, donde los muros eliminados son sustituidos por pilares metálicos cimentados sobre zapatas aisladas. Los nuevos forjados se resuelven mediante losas macizas, excepto en la zona de la casa Central, donde se utiliza una losa aligerada.

Para la rehabilitación en fachadas, se incluyen todas las carpinterías de ventanas en fachadas, y su correspondiente acristalamiento, así como los elementos traslúcidos de las claraboyas de cubiertas, incluyendo también todas las terminaciones exteriores.

PLANTA BAJA.jpg

PLANTA PRIMERA.jpgPLANTA SOBREPRIMERA.jpg

ESTADO ACTUAL.jpg

SECCION.jpg

Consideración

Como podemos notar da las imágenes históricas de la plaza de la Constitución, nos damos cuentas que las intervenciones aplicadas da el arquitecto José Ramón Sierra Delgado, se pueden definir conservadoras en la rehabilitación del conjunto de fachadas interiores a la plaza de la Constitución, que resultan reproducir el mismo panorama de la condición originaria, caracterizado da la presencia del porticado en la planta baja y en las plantas superiores dos órdenes de ventana, evitando la reproducción de elementos que no pertenecen más a la actualidad, como las lesenas, que marcaban aún más el ritmo de verticalidad en fachada. Las fachadas que miran las calles Pósito y Juez, utilizan un sistema completamente diferente al originario, respectando la misma altura y consiguiendo una homogeneidad en un bloque único que pero presenta, un espacio interior (de la plaza) fiel al aspecto antiguo, ya que se trata de un espacio histórico de un determinado valor, y un espacio exterior que aporta una innovación en el sistema de fachada, pasando por ejemplo da un sistema de ventanas tradicional a un sistema horizontales. La lectura de la intervención evidente desde fuera de la plaza, resulta ser moderada en el interior de la misma. Los materiales utilizados permiten una visión del edificio que no resulte excesivamente molesta respecto al contesto en lo que este edificio se encuentra, facilitando pero el reconocimiento que en este lugar se haya producido una intervención.

storia.jpg

IMAGEN 1.jpg

IMAGEN 2.jpg

BIBLIOGRAFIA

José Ramón Sierra, introducción de Rafael Moneo: José Ramón Sierra 2015. Recolectores Urbanos Editorial, 16 junio de 2015.

 Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico: Revista ph nº 75 pp. 108-131. Agosto 2010.

 Ayuntamiento de Almería: Rehabilitación de ayuntamientos. Junta de Andalucía.

Consejería de Vivienda y Ordenación del Territorio. Dirección General de Vivienda y Arquitectura. 2009.

 http://www.culturandalucia.com/ALMER%C3%8DA/Fotografias_antiguas_ALMERIA.htm

 

“MUSEALIZACIÓN” DEL YACIMIENTO ARQUEOLÓGICO DE PRAÇA NOVA EN EL CASTILLO DE SAN JORGE, 2008 – 2010. JOÃO LUIS CARRILHO DA GRAÇA


Foto 1

NOMBRE DEL PROYECTO: Museización del Yacimiento Arqueológico de Praça Nova en el Castillo de San Jorge. (2008 – 2010)

AUTOR: Carrilho da Graça Arquitectos – João Luis Carrilho da Graça

EQUIPO DE PROYECTO: Francisco Freire, Vasco Melo, Pedro Abreu, Mónica Ravazzolo, arquitectos; Paulo Barreto y Vanda Neto, maquetas

COLABORADORES:

Arquitecto Paisajista: João Gomes da Silva

Instalaciones de Seguridad: GIPIC – Alexandre Martins

Cimentaciones y estructuras: Estudos Betar / José Pedro Venâncio y Paulo Mendonça

Instalaciones de agua: Estudos Betar / Marta Azevedo y Jorge Pinheiro

Instalaciones Eléctricas: Ruben Sobral

Diseño Gráfico: Henrique Cayatte, Mónica Lameiro y Pedro Gonçalves

LOCALIZACIÓN: Lisboa, Portugal.

ESTADO DEL PROYECTO: Construido

SUPERFICIE: 3500 m2

PREMIOS:

Piranesi Premio de Roma, 2010. Premio otorgado a proyectos de arquitectura para el patrimonio arqueológico.

  • Descripción de la obra o del proyecto: relaciones con contexto urbano; programa y funcionalidad.

La colina que ocupa el Castelo de San Jorge es el lugar del primer asentamiento humano conocido en Lisboa. Data de la Edad de Hierro y da origen a la ciudad de Lisboa. Es una elevación estratégica que domina el estuario del río Tajo y el Territorio interior.

Plano1

Plano 2

Referencias históricas

La ‘Praça Nova’ del castillo ocupa un promontorio intramuros – rodeado de murallas defensivas hacia el norte y el oeste, y por la Iglesia de Santa Cruz al Sur – con dominio visual sobre la ciudad, a sus pies, y sobre el horizonte del estuario, por encima de las murallas al este.

Plano 3.jpg

Emplazamiento, vista aérea y plano de la ciudad de Lisboa levantado en 1856/58 y publicado en 1884

Plano 12

Plano de situación

Una excavación arqueológica iniciada en 1986 dejó al descubierto vestigios de los sucesivos períodos de ocupación: de la Edad de Hierro, de la implantación Musulmana medieval, e incluso de un palacio del siglo XV. Los objetos más relevantes hallados fueron apartados y protegidos, y están ahora expuestos en el ‘Museo do Castelo’. El sitio arqueológico se dejó abierto para proceder a una posterior intervención de protección y musealización. La actuación aborda los temas referentes a la protección, revelación y lecturas del palimpsesto que toda excavación arqueológica representa, con idea de clarificar el carácter palindrómico que las estructuras expuestas sugieren en cuanto a su distribución espacial.

Plano 7

Planta general del área arqueológica de la Plaza Nueva del Castillo de San Jorge

Maqueta

Maqueta del proyecto

Collage

Estado del lugar antes y después de la intervención

 

  • Análisis de su arquitectura.

La primera acción fue la delimitación clara del lugar mediante una incisión precisa, comparable a la que se practica sobre un cuerpo vivo. Se implementó una membrana de acero cortén para contener la topografía sobreelevada del perímetro, lo que permitió resolver tanto el acceso como las vistas panorámicas sobre el recinto. La materialidad de estas membranas de cortén evoluciona lenta e inexorablemente como materia viva.

Plano 5

Períodos de ocupación y materiales

Plano 6

Levantamiento arqueológico de la Plaza Nueva del Castillo de San Jorge. Pavimentos

La misma precisión de corte caracteriza al resto de los elementos introducidos, los cuales permiten al visitante un paseo confortable a través del recinto – escalones, plataformas y bancos de piedra caliza – para distinguirlos así de las texturas rugosas de los muros y las cimentaciones excavadas.

Foto 3

Foto 4

Al descender hacia el recinto excavado, hacia sus simultáneos primer estrato y último de ocupación – los vestigios de un pavimento del Palacio del Obispo de Lisboa del siglo XV – una estructura en forma de ménsula protege los mosaicos. Su trasdós está cubierto por una superficie negra y espejada que permite a los visitantes ver una perspectiva vertical reflejada de este pavimento situado a un nivel más alto que el nivel de visión del observador.

Detalle 1

Pavimento del siglo XV. Planta y sección

Subyacentes en la totalidad del recinto, los vestigios de ocupación de la Edad de Hierro se exponen y protegen en un volumen compacto que, con un movimiento en espiral que se extiende a través de las paredes perimetrales de acero corten, envuelve y desciende hasta alcanzar la profundidad necesaria para revelarlos. El volumen, masivo y escenográfico, está puntualmente rasgado con cortes horizontales que invitan a la curiosidad de la observación de su interior, y conducen al visitante alrededor del perímetro excavado hasta el punto en el que la visión no encuentra ya ningún obstáculo.

Plano 8

Área arqueológica de la edad de hierro. Planta y secciones (Versión preliminar)

Avanzando a través del recinto siguiendo una línea cronológica, la necesaria protección de las estructuras domésticas y los frescos de los vestigios de la ocupación musulmana se aceptó como una oportunidad para conjeturar una interpretación de sus espacios y reproducir una secuencia espacial a través de habitaciones, ordenadas en torno a un patio de iluminación y ventilación, en unas viviendas que, de otro modo, hubieran permanecido cerradas al espacio exterior.

Plano 9.jpg

Casas islámicas. Plantas

Foto 9

Foto 7

Intencionadamente abstractas y escenográficas, las paredes blancas que escenifican la espacialidad doméstica de las dos viviendas excavadas flotan sobre la traza de los muros expuestos, y sólo tocan el suelo en los seis puntos en los que desaparece el muro perimetral original. Esta formalización sólo fue posible debido al uso sistemático de una estructura de acero, lo que favorece el carácter de suspensión de la construcción, ya que por su naturaleza es la mejor garantía de la reversibilidad de los efectos de integración, lo que permite reconstituir las huellas sin ningún daño físico intensificando una imagen de flotabilidad entre la materialidad pétrea existente y el revestimiento blanco liso de la nueva estructura de acero.

Captura

Estructuras del edificio de reconstrucción de las casas islámicas. Archivo JLCG Arquitectos

Foto 5

Foto 6

Foto 10

Las cubiertas translúcidas, realizadas con placa de policarbonato y listones de madera, sirven para filtrar la luz solar.

Foto 8

Planimetría:

CAST ALÇ 1 E 3 _ Independent

Alzado oeste

CAST crt_alç 1,3,4 e 6 _ Indepe

Alzado este

Sección 1

Sección transversal hacia el oeste

Sección 2

Sección transversal hacia el este

Sección 3

Sección longitudinal hacia el norte

  • Opinión crítica de la obra.

“El arquitecto no puede fantasear en la arquitectura; él experimenta, organiza sistemas de construcción, pero él no puede hacer nada más que redescubrir lo que ya existe, de manera intencional y racional”. Joao Luis Carrilho da Graça

Redescubrir lo que ya existe. Reconstruir lo construido. La idea de palimpsesto. Creo que esta frase del propio Carrilho da Graça justifica claramente su intervención en el yacimiento de Praça Nova. Si bien es una arquitectura poco convencional en un proyecto arqueológico, la idea como especie de escenografía y casi con cierto aire efímero, merece el apoyo que en su día tuvo por parte de los arqueólogos para llegar a convertirse en una obra que sirve para conservar y con la que se interviene para aportar y no para restar.

La gran interacción de la nueva arquitectura con las ruinas, sirve para articular los períodos históricos a la vez que proporciona una relación directa y continua entre el lugar y el visitante, lejos de otras intervenciones arqueológicas en la que se construyen grandes y costosas estructuras de protección y pasarelas que alejan a los visitantes del sitio. Aquí Carrilho da Graça sabe situar la membrana de acero cortén igual que un pintor cubista sabía dónde debía dar el trazo, convirtiéndola en el elemento que contiene la topografía del lugar, resuelve las vistas, y articula el recorrido. Una materialidad acertada que evoluciona ajustándose perfectamente entre las ruinas, a veces como forma de protección, y dentro del entorno.

Sabiendo que uno de los preceptos más importantes para los que quieren intervenir en el patrimonio es el de la reversibilidad, el diseño de un cuerpo construido que, conceptualmente, establece el mínimo de puntos de contacto con la ruina existente, resulta excepcional, respetando el modelo funcional de las casas islámicas, interpretando sus espacios, protegiendo sus ruinas y reactivando la atmósfera de las residencias por medio del patio y la luz incidente a través de las láminas de policarbonato, creando así un carácter representativo y de suspensión de la construcción que pone de manifiesto la resistencia de la estructura anterior con la ligereza de la arquitectura actual. La intervención de Carrilho da Graça proporciona al lugar y al proyecto una grandeza poética a través de un conocimiento profundo y perturbador de la técnica, demostrando el dominio de los diferentes sistemas constructivos y una sensibilidad en la elección del material que permite el desarrollo de soluciones creíbles, útiles, fiables y que puedan tener encanto y emoción estética, convirtiendo el yacimiento de Praça Nova como un lugar embriagador, que invita a redescubrir épocas pasadas en medio de la serenidad y el silencio en un entorno privilegiado.

BIBLIOGRAFÍA

Graça, João Luis Carrilho da: João Luis Carrlho da Graça: Trazar conexiones, construir pautas: 2002 – 2013. Nº170 Madrid: El Croquis, 2014.

Graça, João Luis Carrilho da: Carrilho da Graça. Lisboa: A+A Books, 2014.

Revista Metalica, Nº37. Antanhol, Portugal: Revista da Associação Portuguesa de Construção Metálica e Mista. ISSN 0874-3738 (https://www.cmm.pt/site/)

ENLACES DE INTERÉS

Carrilho da Graça Arquitectos:

http://jlcg.pt/castelo

Plataforma Arquitectura:

http://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-131207/musealizacion-en-area-arqueologica-de-praca-nova-do-castelo-de-s-jorge-carrilho-da-graca-arquitectos

Vimeo:

https://vimeo.com/30757459

FOTOGRAFÍAS

FG+SG – Fernando Guerra, Sergio Guerra

Romero Ojeda, José Manuel_Proyectos 8_Grupo 4.04

LA FÁBRICA, 1973. RICARDO BOFILL.


LA FÁBRICA, 1973. Barcelona, España.

Ricardo Bofill arquitecto.

01_bofill_lafabrica_hp_popup

 

  1. Descripción de la obra o del proyecto

La fábrica es un proyecto de  Ricardo Bofill realisado entre 1973 y 1975 a Sant Just Desvern, en Barcelona.

Capture-d’écran-2016-01-04-à-01.25.51

El proyecto consiste en una rehabilitación de una antigua fábrica de cemento de 30 silos y varios otros espacios que data del primer período de industrialización de Barcelona. Era cerrada por la progresiva inadecuación de su emplazamiento y envejecimiento de sus instalaciones. Ella esta describida por el arquitecto durante su primer contacto como un lugar de «inmensos silos, alta chimenea, cuatro kilómetros de galerías subterráneas, salas de máquinas aún en buen estado … ». Es el resultado una serie de elementos y cadenas de fábricación no realisada siguiente un planeamiento global pero añadinos según las necesidades de la producción.

22_bofill_lafabrica_popup

También, más de volúmenes y espacios, este fábrica tenía diferentes tendencias estéticas y plásticas famosas desde la primera guerra mondial y relevada por el hombre : el surrealismo : « Paradoja de las escaleras que no conducen a ningna parte. Absurdidad de ciertos elementos colgados en el  vacío, espacios potentes e inútiles a la vez, de estrañas proporciones que su tensión y desproporción converten en mágicos. » ; la abstracción « Volúmenes puros, que se nos muestran en sí mismos, de formas depuradas y a veces rotas. » ; el brutalismo : « Tratamiento abrupto y aspecto escultural de la materia. »

Seducido par este edificio, Ricardo Bofill ha decidido su remodelación que se ha desarrollado en diferentes fases. Primara la escultura que consistía en revelar las formas y revalorizar ciertos espacios con la destrucción de un gran número de elementos y estructuras de la antigua planta industrial. Despuès, la fase de liempieza. En effecto los silos estaban llenos de cemento y era imposible entrar en los espacios. La tercera, el ajardinamiento necesario para sentar estos volúmenes y crear una plataforma verde – « el vegetal debería trepar por los muros para después colgar desde techos ». A final, la anulación del funcionalismo, dar a las estructuras de la  fábrica utilizaciones totalmente distintas y inventar un nuevo programa. Los trabajos de renovación han durado dos años.

Estos cambios han dado pie a nuevos espacios ocupados por las oficinas de Taller de Arquitectura de Ricardo Bofill y su residencia privada, áreas de exposición y eventos culturales.  « He instalado en este lugar mi Taller de Arquitectura, con la intención, a largo plazo, de  convertirlo en fundación destinada a la investigación sobre la forma, y sobre el diseño de la ciudad. » El proyecto ha recibido el premio « Ciudad de Barcelona » en septiembre 1980.

  1. Análisis de su arquitectura

Se conservaron ocho silos para convertirlos en amplias oficinas, salas de reuniones abiertas, taller de maquetas, archivos, biblioteca, laboratorio fotográfico una sala de proyección y un espacio de grandes dimensiones llamado “La Catedral”, que se utiliza para exposiciones, conciertos y eventos culturales relacionados con la actividad profesional de arquitecto. También hay la residencia privada de Ricardo Bofill.

La estructura es la antigua estructura de hormigón armado de los silos. Bruto fuera como por dentro, el hormigón domina por su textura y color en todo el proyecto. Es la matiera principal. Las puertas, ventanas y elementos decorativos de fachadas que se añadieron ha este estructura opaca, hacen una clara referencia a la arquitectura histórica culta, en contraste con el venacularismo insductrial de la fábrica original. También, el mobiliario contrasta con este estructura brutalista.

A l’exterior, son los espacios verdes que creen un entorno para atenuar el brutalismo del hormigón:  jardines de eucaliptos, olivos, cipreses y palmeras.

 

  1. Opinión crítica de la obra o del proyecto

Este proyecto es una buena remodelación y reutilización que puede servir de ejemplo par ver que se puede disociar función y programa : « cualquier espacio bello y bien concebido puede prestarse a todo tipo de utilización si el arquitecto es hábil. »

 

Pero como dice el autor, la rehabilitación  puede ser una fuerza para un proyecto, pero hoy en día es difícil mejorar el consumo energético de los edificios existentes como la  fábrica.

20_bofill_lafabrica_popup

 

 

  1. Bibliografía

 

  • Bartomeu Cruells, Ricardo Bofill Obras y proyectos, Editorial Gustavo Gili, 1998, 256 p.
  • Ricardo Bofill, La Arquitectura de un hombre, Ediciones Grech, 1984.

Conversaciones con François Hébert-Stevens

Restaurante universitario a l’ENSAM. Bernard DESMOULIN.2009


Datos de Proyecto

  • Nombre: Pole de Restauration à l’ENSAM
  • Fecha proyecto: octobre 2009
  • Localización: Cluny, Francia
  • Arquitecto: Bernard Desmoulin
  • Empleador: Conseil Régional de Bourgogne
vue-02

vista de la cohabitacion de los materiales

1.Descripción del arquitecto y del sitio

Bernard Desmoulin es un arquitecto francés diplomada en 1981. Sus realizaciones a menudo se colocan sobre sitios notables, marcados por el sello de la cultura y de la historia. Realiza así la arquitectura y el paisaje de la necrópolis de Fréjus y el memorial de las guerras de Indochina en 1993. También hace unas intervenciones en lugares como el museo Rodin y el del Louvre, el palacio Médicis, etc … En 2009 recibe la escuadra de plata para el conservatorio de la música y del baile a Clichy-la-Garenne (prestigioso precio francés para la mejor realización del año). Su trayecto y su enfoque estético y sensible del patrimonio le hace como un interlocutor privilegiado de la investigación arquitectural francesa. Así es como es llamado a realizar una nueva ala sobre el sitio ahíto de historia que es la abadía de Cluny y la escuela nacional superior de los artes y oficios (Ecole Nationale Supérieure des Arts et Métiers).

En primer lugar, volvamos sobre la historia de este lugar. La abadía de Cluny, fundada en 910 y quien alcanza su apogeo en 1088 es un obra maestra del arte románico. Era sensata poder albergar más de un millar de monjes, y estuvo considerada así como una de las iglesias más grandes (solamente sobrepasado por Santo Pietro de Roma), también era un centro cultural e intelectual de primer plano. Fue desgraciadamente destruida en 1798 después de la revolución francesa y el reparto de bienes de la Iglesia. Hoy, quedan sólo unos edificios construidos en los XVII y XVIII siglos. El edificio restante ahora es clasificado a los monumentos históricos y en su recinto se encuentra desde el XIX un campus de la escuela de los Artes y oficios, la escuela famosa de ingenieros franceses. Es alla dónde se inscribe el proyecto de B. Desmoulin, un restaurante universitario en el Noroeste del sitio.

plan projet cluny

plano general

2. Descripción del proyecto

El proyecto de Desmoulin, siguió a lo largo por el arquitecto en jefe de los monumentos históricos a Frédéric Didier, debía pues insertarse sin imponerse. La cuestión aquí era pues, cómo hacer al contemporáneo que se ignora, sin olvidarse. El arquitecto responde: por la materia. ” Es la materia que vino antes forma “, porque las formas aquí están fuera de intención ” no sé dibujar y no quiero aventurarme en cosas complejas ” reconoce. Bernard Desmoulin, definida aquí su enfoque de “Context’ ure” (comprender: una mezcla de contexto y de arquitectura). El desafío era pues encontrar un material que se casaba a las piedras de Borgoñas que constituyen el sitio. La reutilización de la misma piedra no era factible, porque habría enmascarado el edificio añadiendo un recinto reciente visiblemente similar que mezclaría la comprensión del edificio original. Pero, para evitar el contraste viejo / nuevo, no hacía falta tampoco un material demasiado reciente y visible que se desprendería con demasiada nitidez y miraría hacia otro lado, una vez más, el edificio original. Se trataba pues de encontrar un material ” que lleva los estigmas del tiempo ” y hacer un contraste viejo / viejo. La elección del arquitecto entonces se puso sobre el acero preoxidado, el acero que llevan en ellas su propio envejecimiento, explicará por otra parte su elección como esto: ” el ensamblaje de piedra tiene sus imperfecciones, hay un estado arruinado y la chapa permite responder a esta imperfección “, ” una de mis preocupaciones es el envejecimiento o más bien la anticipación del envejecimiento. La contaminación enriquece la materia. Las agresiones del tiempo cambian de modo arriesgado el material “. Materiales preenvejece pues, y que continuará evolucionando en el curso del tiempo al mismo tiempo que las piedras vecinas.

3. El acero autopatinable

¿ Lo que es lo que exactamente el acero autopatinable? Se trata de acero a resistencia mejorada a la corrosión atmosférica. Gracias a la adición de contenidos débiles de elementos tales como el cobre, el fósforo, el molibdeno, el níquel y el cromo, desarrolla, siendo expuesto a las inclemencias, una capa fina y protectora de óxido impermeable colorado pardo-roya destinado “patina”. Ésta protege el acero subyacente contra una corrosión más avanzada.
Estas placas luego son puestas sobre una estructura en hormigón, y recubren todo el edificio (pared y tejado), creando así una piel uniforma de placas heterogéneas, cada una que lleva una marca de envejecimiento diferentes con arreglo a la manera donde ha sido almacenada previamente, y que envejecerán de manera diferente con arreglo a su emplazamiento, más o menos expuesto a las inclemencias, al sol, etc … A medida de los meses y de los años, adoptará un tinte anaranjado en los lugares más expuestos. Ciertas fachadas protegidas guardarán un colorido más oscuro.
Estas variaciones de superficie dan a las fachadas su “ aspecto cartera donde el azar y el aleatorio encuentran su plaza para devolver el edificio vivo “, explica Bernard Desmoulin. El arquitecto continúa sobre esta idea de imperfección hecho por el tiempo reutilizando las caídas, esto produce en cierto modo la trama irregular de los emplazamientos de las piedras de Borgoña, ” Una de las ventajas de este acero reside en el hecho que su postura no necesita una gran destreza, dejando plaza a la improvisación “, precisa el arquitecto. La improvisación pues, podemos verlo entre otras cosas sobre la fachada que da acceso a los locales técnicos donde ventana y puertas están colocadas por maneras aleatoria.

4. Análisis de su arquitectura

El proyecto se extiende en resumen sobre 1230 m ² y es de una capacidad de 200 plazas. El edificio se integra dentro del recinto, mezclando, en la misma continuidad acero y piedra (fachada Noroeste). La forma es sobria y no procura imponerse. Del lado del edificio histórico las aperturas son grandes ventanales a las carpinterías de aluminio del mismo color enmohece que las placas de acero subrayan la horizontalidad de las murallas. Lado Norte son llamadas a olvidarse, porque un dispositivo de vegetalizacion es colocada a lo largo de cables verticales. “Es un modo de hacer al contemporáneo. El edificio desaparece si se desea no verlo “, indica el arquitecto.
En el interior la atmósfera se invierte y el edificio repite estas marcas en un ambiente mas bruto. Es una mezcla de pared en hormigón aparente, de armazón macizo y de paredes blancas que introducen la luz. La vista es trabajada y las salas para los estudiantes son giradas hacia la ciudad porque ya ven la abadía cada día. El edificio acoge también dos otros comedores entre los que un VIP, los 3 se reparten sobre 2 niveles.

5. Conclusion
Es pues muy con suavidad y en respeto con sitio que se integra esta ampliación de la escuela de los artes y oficios de Cluny. El arquitecto nos propone una solución por la materia, una materia viva que va a continuar viviendo con la piedra alrededor sin molestarlo.

 

Bibliografia

  • A IO New European Architecture. n°39. 2011
  • AMC n°209, octobre 2011
  • MONUMENTAL semestre 2 / 2012
  • D’A n°197 .2011
  • LE MONITEUR n°5575. Octobre 2010
  • AMC. n°212 février 2013
  • DOMES architecture review (athènes) 03/14
  • Europaconcorsi, 17 mars 2014

ESCALERAS DE LA GRANJA. TOLEDO. 2000. JOSÉ ANTONIO M. LAPEÑA / ELIAS TORRES.


ESCALERAS DE LA GRANJA. 1997/2000. Paseo de Recadero, Toledo, España. José Antonio M. Lapeña / Elias Torres. Victor Argilaga, Josep Ballestero, Nuria Bordas.

  1. Descripción de la obra o del proyecto: relaciones con contexto urbano; programa y funcionalidad.

Los centros históricos de muchas ciudades tienen en común hacer compatible el tránsito de vehículos con el de peatones. En Toledo estas dificultades de accesibilidad se agravan por la topografía sobre la que se asienta la ciudad.

El primer gran paso para resolver este problema ha sido, la construcción de un aparcamiento para 400 coches en el Paseo de Recaredo y la de unas escaleras mecánicas contiguas que trasladen a los peatones a la parte alta de la ciudad. El complejo queda situado junto a uno de las accesos más emblemáticos de la ciudad, la Puerta de la Bisagra, antigua y actual llegada a Toledo desde Madrid.

Las escaleras mecánicas quedan incrustadas en la ladera de Rodadero, un terreno en pendiente entre la muralla medieval que va de la Puerta de la Bisagra a la Puerta del Cambrón y la calle Subida de la Granja , que discurre a los pies del edificio de la Diputación. El desnivel entre la explanada y la zona más alta de la ladera es de 36m. Las escaleras inician su recorrido después de cruzar un paso cubierto bajo la cimentación de la muralla. Este paso es una nueva puerta a la ciudad, alternativa a las de La Bisagra y El Cambrón.

  1. Análisis de su arquitectura (sobre su construcción, su solución estructural y su incidencia en la arquitectura proyectada o construida).

La ladera del Rodadero es un terreno formado por la acumulación continua de escombros, las nuevas cimentaciones tuvieron que descender 30m hasta alcanzar la roca firme. La muralla medieval se ha respetado en su totalidad al entrar en el recinto y pasar bajo sus cimientos para que el paisaje sufriera el menor impacto ambiental posible.

Una vez pasada la muralla nos encontramos un camino con escaleras convencionales que sigue la antigua senda que conduce a la subida de “La Granja”, el otro recorrido asciende a través de seis tramos necesarios para salvar el desnivel formando un zigzag que permite, por un lado, adaptarse a la topografía y, por otro, evitar la sensación de vértigo.

Las escaleras mecánicas se apoyan sobre una cimentación de hormigón y están acompañadas en una de sus caras por un muro de contención de tierras, que a su vez soporta una cubierta inclinada. Este techo no sigue exactamente la inclinación natural de las tierras sino que se levanta ligeramente para hacer aparecer una larga y continua abertura que acompaña el trazado de las escaleras, desde la que se divisa la vega del Tajo y el nuevo Toledo, acabando el recorrido en un mirador cubierto entendido como punto de conexión de dicha abertura con la ciudad.

Esta grieta observada desde la lejanía se convierte en el elemento más característico de esta obra; una brecha, una fisura de luz. Esta idea se ve reforzada mediante la solución estructural adoptada, basada en un conjunto de vuelos de hormigón, ya que sería difícil conseguirlo mediante pilares, la intención se hace aún más evidente con la cubrición vegetal de dicha estructura. Toda la obra se ha construido con un mismo material monolítico y continuo, un hormigón de color ocre entonado con la gama que más abunda en la arquitectura toledana.

  1. Opinión crítica de la obra o del proyecto: planteamiento y resultados conseguidos, preferentemente, respecto a la idea de arquitectura e infraestructura.

La propuesta cumple el arduo objetivo de salvar la diferencia de cotas entre las dos partes de la ciudad, integrando su intervención en el entorno de manera bastante acertada, sin la intención de ocultarlo sino de crear un nuevo paisaje.

Es interesante que el problema de la topografía acabe contaminando a todo el proyecto desde su cimentación hasta la imagen final, esto se ve reflejado en el trazado en zigzag del recorrido de las escaleras así como en la diversidad de secciones transversales que se consiguen con la cubierta.

Es un claro ejemplo de que el termino infraestructura no debe estar siempre vinculado a la imagen de algo que nos resuelve un único problema, sino que gracias al proyecto de arquitectura es capaz de hacer que se consiga una identidad y que la solución adoptada no pueda satisfacer la misma necesidad en otra implantación.

1planta

1. Planta intervención.

2alzado

2. Sección longitudinal.

 

3secciones1

3. Planta acceso escaleras. Sección 13.

4secciones2

4. Secciones transversales.

5detallesconstructivos

5. Secciones constructivas.

11

6. Vista aérea.

22

7. Vista general I.

33

8. Vista general II.

6.2.1

9. Entrada bajo la muralla.

44

10. Entrada, escaleras convencionales.

 

5.2

11. Tramo 1 (sentido ascendente).

77

12. Inicio tramo 2.

88

13. Tramo 2.

100

14. Tramo 4.

9.2.2

15. Tramo 5.

101

16. Fin tramo 6.

102

17. Mirador.

103

18. Vista nocturna.

 

Bibliografía.

Ilka & Andreas Ruby: Groundscapes, el reencuentro con el suelo en la arquitectura contemporánea. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 2006. Pags 156,157.

Arquitectura en el paisaje. Revista paisea. Nº 5. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 2008. Pags 76-79.

Martínez, José Antonio – Torres Arquitectos: José Antonio Martínez Lapeña, Elías Torres. Madrid: Editorial Lampreave, 2014. Pags 144-152

http://www.jamlet.net/

Referencia de imagenes.

1, 8, 11, 12, 13, 18. Martínez, José Antonio – Torres Arquitectos: José Antonio Martínez Lapeña, Elías Torres. Madrid: Editorial Lampreave, 2014. Pags 144-152.

2. Ilka & Andreas Ruby: Groundscapes, el reencuentro con el suelo en la arquitectura contemporánea. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 2006. Pag 156.

3, 4, 5. http://www.bienalesdearquitectura.es/

6, 9, 10, 14, 15, 16, 17. http://www.jamlet.net/

7. http://www.stgo.es/

 

 

 

Spittelau Viaducts Project, 1994-2005. Zaha Hadid.


Portada

-Situación: Viena, Austria.

-Arquitectos: Zaha Hadid.

-Diseño:  Zaha Hadid con Edgar Gonzales, Douglas Grieco, Paul Brislin, Patrik Schumacher, Woody KT.

-Programa: Viviendas, Bares, Restaurantes, Oficinas.

-Superficie: 4000m2

-Año del Proyecto: 1994-2005

  • Situación:

El Proyecto se sitúa a orillas del río Danubio, en una zona que necesita de una revitalización, ya que, las vías , en desuso ,del ferrocarril sobre un  antiguo viaducto hace de este lugar una parte de la ciudad aislada.

4

Durante muchos años, la zona en la que se ubica el edificio, se ha considerado inedificable, debido a las condiciones de aislamiento en las que se encontraba: al estar entre el río, y dos grandes vías, más la linea de metro. Y sumamos que la parcela estaba atravesada por un viaducto abandonado y declarado patrimonio histórico.

situacion

En esta imagen podemos observar el recorrido del viaducto atravesando el edificio; y os limites físicos que dificultaban la integración de ese suelo a la ciudad.

  • Proyecto:

El programa planteaba la colocación de usos muy diversos; en respuesta, se proyecta esta serie de tres edificios con un elemento común, el viaducto que pasa a ser un paseo peatonal y carril bici.
imagen proyecto

En el diseño de estos edificio,se aprecia la idea de superponer y fundir esos usos; esos tejidos se hace sobre y alrededor del viaducto de Ladrillo (estructura protegida).f

 

A esta estructura protegida, se añaden  bares y restaurantes con el relleno de algunos de sus arcos, de forma que se hace habitable la zona, con atractivos para su utilización. La zona de servicio fluye por el resto de aberturas.

La estructura del edificio es de acero y hormigón. El acero permite hacer esas formas oblicuas , de manera que generan voladizos, bajo los que se desarrolla el espacio público; aprovechando las diferentes cotas del sola

En lo referente a las viviendas, uso mayoritario, el proyecto fue pensado primeramente como un edificio de viviendas de lujo, que finalmente fueron viviendas sociales. El proyecto costó una suma de 10 millones de euros. En su momento, la construcción del proyecto generó una serie de críticas por parte de la comunidad, ya que este es un proyecto destinado solamente a 31 unidades de vivienda.

  • Planimetría:

PP

Planta Baja

Podemos ver las conexiones con los volúmenes de viviendas, oficinas…. Esta conexión, se  produce en la cota inferior del puente, donde se comentó anteriormente que se colocan bares y restaurantes, en los arcos.

Los espacios señalados en blanco son los núcleos de comunicaciones de los edificios, que suben a la primera planta, situada por encima del viaducto.

 

PB

Planta Baja, con los volúmenes de los edificios superpuestos

PS

Planta Primera, por encima del viaducto

 

En esta planta vemos, que la relación con el viaducto es de paso de personas “ajenas” a los edificios, es decir, el diseño del edificio, se deslinda del flujo del puente, quedando muy claro su carácter público.

Estas intervenciones de fusión de lo privado con lo público, suelen acarrear confusiones de usos, Pero en este caso, vemos que esa distinción es clara, y prueba de ello, es esta planta donde no se ve ninguna conexión con la cota de paseo del puente.

seccc

 

Sección

En la sección, se puede ver como se ha seleccionado un tipo de estructura diferente para darle a cada zona un carácter diferente. Por ejemplo,el volumen primero, esta sujeto por unos grandes pilares inclinados que alejan del suelo el edificio, permitiendo un gran espacio diáfano, con estos consigue una mejor visual de todo el ámbito, incluyendo vistas al río.

Bloque 1, oficinas:

bloque 1 oficinas

Bloques 2 y 3 , viviendas:bloques 1 y 2 viviendas

En estas Plantas, podemos ver la tipología de vivienda que se adapta a la forma del edificio.Hay viviendas de una, dos, tres y cuatro estancias o cuartos.

En cualquier caso, no define las estancias si no que es un espacio amplio a dividir según las necesidades del habitante; los núcleos húmedos son los que están delimitados, y se mantiene en el centro de las viviendas, ya que deben ser una parte común en todas las plantas.

Hay viviendas de una, dos, tres y cuatro estancias o cuartos.

La siguiente imagen vemos la agrupación de una serie de planos, que resumen el proyecto.

general

Imagen extraída del libro: Zaha Hadid: Architektur

  • Conclusiones:

En relación con el proyecto que se plantea en Proyectos 7, es un claro ejemplo de lo que podríamos hacer en nuestra zona de intervención.

Personalmente, a la hora de recabar información y conocer este proyecto de Zaha Hadid, he visto muchas similitudes, sobre todo, en el concepto de recuperación de una zona de la ciudad abandonada y revivirla como consigue hacerse con este proyecto. El concepto  de relaciones entre público y privado me parece muy interesante, y un punto muy importante. En este aspecto, se añaden lugares públicos como son bares, aportando otro carácter a lo que desde el exterior podría parecer un patio interior de manzana cerrada.

 

  • Bibliografía:

-Thames & HudsonThe Complete Zaha Hadid. Londres, 2009

-Peter Noever: Zaha Hadid: Architektur. Viena, 2003

-ADA EDITA Tokyo : GA Document Extra Nº 03 , Zaha M. Hadid . Japon, 1995

-El Croquis Nº52+73 : 1983-1995 Zaha Hadid. Madrid, 2000

*Otras:

http://www.zaha-hadid.com/architecture/spittelau-viaducts-housing-project/

http://dome.mit.edu/handle/1721.3/167171 

http://www.arthitectural.com/zaha-hadid-architects-spittelau-viaducts-housing/

 

 

 

Tu email y recibirás notificaciones de nuevos post

Únete a otros 230 seguidores

A %d blogueros les gusta esto: