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04_REGENERACIÓN URBANA

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CITÉ HORIZONTALE, 1953. Michel Ecochard.


  1. FICHA TÉCNICA

Nombre del proyecto: Cité horizontale

Ubicación: Barrio Hay Mohammadi, Casablanca, Marruecos.

Año del proyecto: 1953

Programa: Ordenación urbanística y construcción de viviendas.

Estado del proyecto: Construido

  1. Descripción de la obra

Nos situamos en el contexto histórico de Casablanca tras la segunda guerra mundial. Francia intenta recomponer su poder en las colonias a través de reformas en los núcleos más activas.  Una ciudad en expansión tras convertirse su puerto en una de las principales conexiones marítimas, comienza a demandar una nueva organización urbanística en la periferia para su crecimiento. Se produce un éxodo rural en busca de la prosperidad de los núcleos urbanos, aumentando la necesidad de viviendas en la ciudad. Se crea así el grupo GAMMA, formado por los arquitectos Vladimir Bodiansky, Georges Candilis, Shadrach Woods y Michel Écochard, y contando con la ayuda de especialistas de diversos campos relacionados con el humanismo y la sociología. Se realizaron estudios sobre los bidonvilles, o asentamientos chabolistas, para su reorganización y mejora de las condiciones de la época. Así, Michel Écochard proyecta en el barrio de Hay Mohammadi un conjunto de viviendas unifamiliares adaptando las ideas tradicionales de las ciudades árabes a los requisitos del momento.

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“Trama écochar”, plano original del arquitecto, 1952

En una cuadrícula de 8 x 8 metros, Écochard ordena agrupaciones habitacionales en torno a espacios públicos, recorridos y accesos. La jerarquía es la que crea transiciones entre lo público y lo privado. Se crea así la llamada “Trama Écochard”. Los estrechos caminos que llevan a las viviendas desembocan en plazas arboladas con una dimensión no inferior a 350 m2, que son los encargados de conducir a los habitantes a través del territorio.

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Secciones de la vivienda mostrando la relación y función del patio interior.

La vivienda también bebe de su herencia musulmana, con un fuerte carácter introspectivo, pero no como elemento aislado individual. Cada unidad no puede entenderse fuera de su conjunto. La tipología de casa patio se plantea como una base a transformar, creando la posibilidad de crecimiento en el tiempo. El patio funciona como espacio distribuidor de las estancias más privadas, imitando la organización de toda la trama.

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4 Viviendas insertas en la trama. Relación del callejón con las entradas y los patios.

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Patio interior de la vivienda en el momento de su finalización. Fotografía del “Service de l’urbanisme”
  1. Análisis de su arquitectura

La reinvención de un modelo clásico como el ejecutado en las ciudades árabes no es un trabajo sencillo, y cuanto menos al tener una carga social tan importante. Écochard busca el equilibrio entre la sostenibilidad de la ciudad y un espacio habitable digno para aquellos que buscan una nueva oportunidad en los núcleos urbanos. Basándose en los asentamientos ocasionales del tipo chabolista, surge la necesidad de ordenar una nueva población que resuelva los déficits de conexiones de Casablanca, expandiendo la ciudad de forma concéntrica a la medina.

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Fotografía aérea del barrio edificado. Conexión trama Écochard con el edificio Nid d’ Abeille –Nido de abeja-

El desarrollo de la vivienda se realiza con materiales de bajo costo, con la finalidad de hacerla disponible para todo aquel que la necesite, además de agilizar el proceso constructivo al ser módulos repetidos en una geometría simple. Las estancias eran diseñadas sin un uso fijo, pudiendo adaptarse a las distintas necesidades que surgiesen en una familia. Pero el proyecto de Ecochard abarcaba más allá de la vivienda y del barrio que se desarrolló.

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Diagrama organizativo del Plan Écochard, dibujo original del arquitecto.

En el esquema podemos ver como se conectaban distintos núcleos de 1800 habitantes para crear finalmente una nueva expansión que daría cobijo a 9000 habitantes en total. Entre ellos se generaban las infraestructuras necesarias para autosostenerse. Además, el plan incluía conexiones con el núcleo central de Casablanca para evitar crear lo que hoy denominamos “barrio satélite”.

Lamentablemente, la ejecución no llegó a completarse por motivos que solo pueden especularse. Por la alta demanda de suelo de la época, podríamos comprender que no se dispusiese de los condicionantes necesarios para una intervención urbanística de esta envergadura. Los aspectos políticos también son una influencia clave que pudieron diferir de los objetivos planteados, ya que la descolonización supondría el cierre definitivo de estas expansiones.

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Ampliación en altura de una vivienda a los pocos años de la finalización del plan inicial. Fotografía del “Service de l’urbanisme”.

Todo esto llevó a la población a desarrollar todo el programa planteado en las viviendas que se ejecutaron. Lejos de la idea familiar europea, por lo general más pequeña, las familias que habitaban la ciudad requerían unos espacios que no podían distribuirse en una planta única, lo que obligó al proyecto a crecer en altura. Los materiales utilizados para la ejecución de la vivienda en sí no fueron suficientes para soportar este aumento de plantas, por lo que se derribaron para dar lugar a nuevas edificaciones. Sin embargo, la cimentación era lo suficientemente sólida como para resistir este cambio, lo que propició que al menos las parcelas originales sí se mantuviesen.

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Fotografía actual del barrio de Hay Mohammadi. Foto: Karim HC, Flirck.
  1. Crítica a la obra

“El urbanismo era la ciencia de lo permanente, una huella inamovible a través del tiempo, la base sólida de las futuras actuaciones, mientras que la arquitectura encarnaba lo transitorio, lo adaptable, lo sometido a un ciclo: concepción, producción, distribución, utilización y eliminación”

Palabras de Écochard, recogidas en: Ghorayeb Marlène. “L’urbanisme de la ville de Beyrouth sous le mandat français”. Revue du monde musulman et de la Méditerranée, n°73-74, 1994. Figures de l’orientalisme en architecture, sous la direction de C. Bruant, S. Leprun et M. Volait . pp. 327-339

Plantear una ordenación urbanística requiere un gran compromiso por parte del arquitecto de proyectar el futuro, ya que son intervenciones que requieren tiempo y evolución para poder ser ejecutadas en su totalidad. Las sociedades cambiantes han de ser capaces de servirse de las decisiones tomadas, y adaptar los planteamientos generales a situaciones más plausibles y acotadas.

Los planes urbanísticos de gran envergadura deben ser conscientes de las fases en las que podrían ejecutarse, para así contemplar qué ocurre cuando solo una pequeña parte está activa. Conseguir que sólo con un fragmento una gran idea funcione será el siguiente paso a afrontar y solucionar en los desarrollos urbanos actuales, aprendiendo de lo edificado.

  1. Bibliografía

SMITHSON, Alison y SMITHSON, Peter. “Collective Housing in Morocco. The work of AT BAT -Afrique”. Architectural Design, 25 (1): 2-9, enero de 1955.

AVERMAETE , Tom y CASCIATO , Maristella. “Casablanca Chandigarh: a report on modernization”. Canadian Center for Architecture Staff, 2014.

ÉCOCHARD, Michel. “Urbanisme et construction pour le plus grand nombre“. En: Annales de l’ITBTP, (148): 1-12, octubre de 1950.

GARCÍA BARBA, Federico. “La trama ecochard”. Blog Arquiscopio pensamiento, 8 de Octubre de 2012.

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CASAS PATIO EN MATOSINHOS, 1993. EDUARDO SOUTO DE MOURA


0. Datos identificativos:

Nombre de la obra: Casas Patio en Matosinhos.

Año del proyecto: 1993.

Año de construcción: 1999.

Arquitecto autor: Eduardo Souto de Moura.

Localización: Rua Carteias Vieira, Matosinhos, Portugal.

Colaboradores: Silvia Alves, Manuela Lara, Filipe Pinto Da Cruz, Teresa Gonçalves y Laura Peretti.

Otros colaboradores: G.O.P. (Ingeniero estructuras), Raul Serafim (Ingeniero electricidad), Comporto (Constructor).

Programa: nueve viviendas unifamiliares.

Cliente: Miguel Pereira Leite e Outros.

Estado del proyecto: construido.

1. Descripción de la obra:

La antigua e ilustre villa de Ribeirinho se sitúa paralela al conocido Puerto de Leixoes (Portugal). Esta villa estuvo en venta y tras ello, se convirtió en emplazamiento para celebraciones. En su interior se situaban unas zonas agrícolas que fueron vendidas al igual que la villa para fraccionarlo en solares (Imagen 1-Delimitación roja). El plan urbanístico de Fernando Távora (arquitecto portugués que trabajaba con el ayuntamiento de la localidad de Matosinhos) propone atravesar dicha zona agrícola con una calle diagonal (actual Rua Doutor Miguel Martins) fraccionándola en dos partes. Una de las parcelas toma forma trapezoidal (Imagen 1-Zona verde) y la otra parcela forma triangular (Imagen 1-Zona Naranja).

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1. Emplazamiento del proyecto.

Eduardo Souto de Moura, encargado por Miguel Pereira Leite, toma la decisión de dividir la parcela trapezoidal en cinco solares de gran dimensión más cuatro solares de menor tamaño. Se obtienen así, sumando la vivienda de la parcela triangular, tres tipos de viviendas (Imagen 2). Las viviendas en rojo y en verde son iguales con la única diferencia de la longitud de los patios traseros.

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2. Diferenciación de viviendas.

La idea de proyecto de Souto de Moura (influida por su proyecto de Casa Moledo-1991/98) es la construcción de muros paralelos a los límites de la parcela, que serán los protagonistas del proyecto (junto a los patios), y cubrirlos con una cubierta plana de hormigón. Tal y como cuenta el mismo arquitecto al hablar de su obra:

Se parece a la estructura de algunas aldeas chinas, pero es una referencia de la que he sido consciente una vez terminado el proyecto, y ni siquiera conocía las casas patio de Josep Lluís Sert, que después he visto y son iguales. Quería construir unos muros en piedra paralelos a los límites laterales de la parcela y cubrirlos con un único plano de hormigón cubierto de tierra; al no tener el dinero necesario para construir en piedra, los muros se construyeron en hormigón.”

La relación de la vivienda con el entorno es uno de los puntos importantes del proyecto. Se produce a través de muros de piedra y de una tapia blanca de una altura, en la que se integran enrasadas, usando el mismo color, la carpintería de las puertas correderas (de entrada a garaje) y a las viviendas.

2. Análisis de su arquitectura:

Para la vivienda situada en la parcela triangular, una de las ideas del arquitecto era la de ocultar la forma de la parcela; para ello, el patio asume las irregularidades, permitiendo así la ”casi” ortogonalidad de dicha vivienda. El acceso se produce por la calle Cartelas Vieira. Tras el recibidor, un distribuidor reparte la franja de habitaciones y la sala de estar. A continuación, se encuentran el patio trapezoidal ajardinado y la piscina, y tras ella, el garaje (Imagen 3). Debido a su forma triangular, cada espacio va de más a menos forzando la perspectiva. En su interior, el pavimento de madera contiene formas geométricas triangulares.

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3. Vivienda en parcela triangular.

En la parcela trapezoidal, los largos muros paralelos tienen como función dividir las viviendas, perforándose solo para puertas y nunca para ventanas. Se consideran cortinas de piedra que evitan la visibilidad desde el exterior, la separación público-privado (Imagen 4).

Estos muros ocupan toda la longitud de las viviendas, situándose en primer lugar, los espacios cerrados (viviendas) y a continuación, el patio trasero. La relación entre ambos se produce a través del paramento de vidrio del salón (Imágenes 5 y 6). Los accesos a las viviendas se realizan por la calle Rua Doutor Miguel Martins , desde los pequeños patios situados en la parte delantera de estas casas-patio.

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4. Privacidad de las viviendas. R. Cartelas Vieira.

5. Detalle constructivo de paramento de vidrio del salón.

5. Detalle constructivo de paramento de vidrio del salón.

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6. Muros de vidrio perpendiculares a muros separadores de las viviendas.

Las cubiertas de hormigón se colocan sobre los muros de piedra contribuyendo a la unificación del proyecto.

Respecto al programa del proyecto, las nueve viviendas de planta baja de la parcela trapezoidal están constituidas por un garaje, cuatro habitaciones, tres baños, cocina, salón-comedor, almacén, estudio y por último el patio (elemento principal). Las viviendas de mayor dimensión incluyen bodega, almacén y lavandería.La vivienda de la parcela triangular coincide en programa con las viviendas de menor dimensión.

Los vacíos del proyecto, los patios, son los elementos que separan la zona de noche de las de día. (Imagen 7). Concebidos como elementos de enlace que saben aprovechar el soleamiento, desde la entrada norte hasta la sala sur (interior vivienda), favorecen una adecuada ventilación de todas las habitaciones, combinadas por una banda servidora y otra servida.

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7. Planta de cubierta. Patios sombreados.

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8. Distribución vivienda de mayor dimensión con patios señalados.

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9. Distribución vivienda de la parcela triangular.

El esbozo de las viviendas es similar a las casas del arquitecto Arne Jacobsen en Hansaviertel para la Interbau en 1957 (Berlín), ya que se observa cómo los patios estructuran la vivienda, separando la zona de noche del salón, y apareciendo tras este un patio trasero.

En cuanto a la estructura de las viviendas, se componen de 5 crujías de diferente profundidad. La crujía de mayor profundidad que contiene dormitorios + servicios es de aproximadamente 10 m (Imagen 10). Con unas viviendas de esas crujías parece lógica la existencia de patios interiores.

10. Esquema de diferenciación de zonas: día/noche/patio.

La profundidad de la crujía encuentra el incoveniente de la iluminación y ventilación, que el arquitecto soluciona incorporando una zona intermedia de circulación. Sitúa los tres baños en forma de cruz gamada, colocando en el medio un lucernario cuadrado; los cuatro pórticos que lo sujetan son las diferentes entradas a las habitaciones(Imagen 8). La presencia del lucernario la explica Alsan Rob en su blog ”PATIOS”(https://at1patios.wordpress.com/2014/03/21/el-muro-de-cerca-casas-patio-en-matosinhos/) de la siguiente manera:

“De hecho, su presencia se manifiesta en la cubierta como reminiscencia de un impluvium clásico, como si fuese necesario sobresalir de la cubierta de losa para formar la pendiente de cubierta hacia el interior.”

Las viviendas cuentan con dos accesos; por un lado, el que se produce a través del patio de entrada (Imagen 11); por otro lado, mediante el garaje (del espacio distribuidor de los dormitorios, que cuenta con lucernario, también funcionaría como vestíbulo del garaje). Ambos accesos se encuentran en un segundo vestíbulo (hall, Imagen 12), desde donde la circulación hacia la zona de día es ya paralela al muro de piedra que es medianero también, al igual que ocurre en Hansaviertel. Pero, en este ejemplo, la cocina es la que privatiza la zona patio, no accesible desde los dormitorios, al contrario que el proyecto de Matosinhos (Imagen 13). En nuestro proyecto, es el estudio el que se encarga de dar acceso al patio que existe entre dormitorios y sala de estar. La cocina interrumpe la circulación longitudinal, haciendo que finalice la perspectiva.

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11. Entrada a vivienda.

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12. Vestíbulo.

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13. Patio intermedio.

La relación de la cocina con la sala de estar se produce por un elemento mobiliario: la estantería (Imagen 14 ). Su desplazamiento posibilita la ampliación del estudio desde la sala de estar o al contrario.

La dimensión del hueco del salón al patio intermedio obedece a respetar la privacidad en los dormitorios que se encuentran en frente. En el cerramiento opuesto ocurre lo contrario, todo de vidrio para alcanzar la conexión con el patio sur. Dicho patio, junto a todos los demás, con su respectiva vegetación ascendiendo por el cerramiento, se unen con los jardines de la Villa (Imagen 15) y las zonas agrarias medianera.

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14. Estantería como elemento separador de espacios.

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15. Integración de viviendas en entorno.

3. Opinión crítica de la obra o del proyecto:

El proyecto destaca por la sencillez de sus elementos constructivos, muros de piedra medianeros y cubierta de hormigón, gracias a cuya disposición y configuración se consiguen confort lumínico y de ventilación. Pero sobre todo se distingue por el patio como elemento configurador. El concepto de patio en esta obra tiene bastante fuerza ya que no solo consigue espacio exterior privado para cada vivienda e iluminación de la misma, si no que funciona como eje de conexión de todas las viviendas relacionándolas y creando un conjunto. Porque incluso la parcela triangular separada, se relaciona con las parcelas rectangulares por medio del patio, siguiendo todo una misma lógica. Cuando se observa  el proyecto a vista satélite se entiende como un todo y no como dos elementos diferenciados.

Otro objetivo conseguido es la integración en el lugar. El proyecto se encuentra rodeado de elementos naturales, ya sea la extensa vegetación del jardín de la villa o el agua paralela a las parcelas (Puerto de Leixoes). El arquitecto pretendía darle una personalidad al proyecto y al verlo y analizarlo, se observa esta identidad lograda, tanto con sus muros separadores, sus patios delanteros, intermedios y traseros como con el concepto de iluminación de toda estancia interior.

“el lugar, hecho con muros de piedra y árboles [mantenga] su identidad”. Eduardo Souto de Moura.

4. Bibliografía:

FERREIRA ALVES, Luis. Eduardo Souto de Moura – House in Matosinhos. Disponible en: https://divisare.com/projects/287579-eduardo-souto-de-moura-luis-ferreira-alves-house-in-matosinhos

KLICZKOWSKI, H. Eduardo Souto de Moura. Rivas-Vaciamadrid (Madrid): LOFT, Junio 2003. ISBN 84-96137-47-3.

RIERA OJEDA, Oscar. Eduardo Souto de Moura . Massachussets Rockport, 1998.

SOLANO, Aitor. Casa Patio, Souto de Moura. Habitatge col-lectiu 1. 01 agosto 2016. Disponible en: https://habitatgecollectiu.wordpress.com/2016/01/08/casa-patio-souto-de-moura/

VITA, Francesca de. Casa Patio en Matosinhos. CaviCa Proyectos de Arquitectura. 07 junio 2011. Disponible en http://cavicaplace.blogspot.com.es/2011/06/casas-patio-en-matosinhos.html

WERNER, Blaser. Eduardo Souto de Moura: stein element stone. Baser: Birkäuser, 2003, pp. 72-99.

 

CONJUNTO RESIDENCIAL VAQUERÍA CARME DE ABAIXO, 1998. VÍCTOR LÓPEZ COTELO, JUAN MANUEL VARGAS


0. Datos identificativos:

Nombre de la obra: Conjunto Residencial Vaquería Carme de Abaixo.

Año del proyecto: 1998.

Año de la obra: 2002.

Arquitectos: Víctor López Cotelo, Juan Manuel Vargas.

Localización: Barrio de Carme de Abaixo, Santiago de Compostela, La Coruña, España.

Programa: Conservación y rehabilitación de tres antiguas construcciones y edificación de dos inmuebles de nueva construcción en 21 viviendas.

Cliente: Constructores Otero Pombo.

Estado del proyecto:  Buen estado.

1. Descripción de la obra:

El proyecto se desarrolla en una antigua vaquería en el barrio Carme de Abaixo, en Santiago de Compostela. Un barrio que se encuentra en un lugar privilegiado al estar situado junto al río Sarela, próximo a la Plaza del Obradoiro, donde se encuentra la Catedral de Santiago de Compostela.

El Croquis 148 - EXPERIMENTOS COLECTIVOS. ARQUITECTURA ESPAÑOLA1. Emplazamiento, Carme de Abaixo en torno al río Sarela.

La antigua vaquería, situada junto a la pequeña iglesia, el puente y las casas que se agrupan en torno a la Rua do Carmen de Abaixo, forma parte de una serie de elementos (las industrias artesanales y el tejido residencial) que se fueron emplazando, con el paso del tiempo, junto al cauce del río Sarela, en el límite de la ciudad.

02_Vaquería Carme de Abaixo2. Vista del Conjunto Residencial Vaquería Carme de Abaixo.

Se trata de un proyecto de rehabilitación de tres espacios industriales y artesanales dedicados al cuero, incluyendo la antigua vaquería, y su reconversión en 21 viviendas, que destacan por la proximidad al centro urbano y el contacto directo con la naturaleza.

2. Análisis de su arquitectura:

Un muro de piedra paralelo al río caracteriza el límite del solar y marca el primer salto de la topografía escarpada que se retiene en bancales para facilitar su encuentro con el río. El conjunto, de cinco edificios residenciales, se organiza en torno a ese muro y el río.

Con el fin de aprovechar la edificabilidad permitida, los tres edificios existentes pertenecientes a la antigua vaquería (edificios A, B y C, que es el edificio puente), cuyas estructuras, cubiertas y orden de huecos habían de conservarse, se completan con dos cuerpos nuevos, dando lugar a un conjunto de piezas sueltas que ponen de manifiesto la relación entre arquitectura y topografía, con una secuencia agrupada de árboles, muros de contención y los volúmenes construidos, preexistentes y nuevos.

03_Vaquería Carme de Abaixo

3. Conjunto residencial. Edificios B y C.

04_Vaquería Carme de Abaixo4. Alzado del conjunto residencial a los jardines del río Sarela.

 05_Vaquería Carme de Abaixo

5. Planta de cubiertas del conjunto residencial.

El edificio de la antigua vaquería (edificio B) constituye el centro de gravedad del nuevo conjunto y alberga 7 viviendas. Conservando su estructura, la cubierta y el orden de huecos de las fachadas, e incluso el color, la intervención en este edificio consiste en crear cinco viviendas tríplex de dos dormitorios que ocupan toda su base (desde el nivel -1 al +1), mientras que dos viviendas en el nivel +2, de un solo dormitorio, ocupan el espacio de gran altura impuesto por las cerchas de madera pintada que sustentan el tejado. El acceso a estas viviendas superiores se produce por una pasarela situada en el nivel +1, por la que se llega a través de una escalera junto a un muro de contención. Esta pasarela conduce a otras escaleras en el interior del edificio, que llevan hasta el nivel +2, donde se encuentra la entrada a dichas viviendas superiores

6. Antigua vaquería. Estado anterior a la intervención / Estado actual.

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7. Alzado y sección edificio B. Antigua vaquería. Edificio B.

08_Vaquería Carme de Abaixo

8. Planta Nivel -1. Edificio B.

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9. Planta Nivel 0. Acceso a la vivienda inferior (vivienda tríplex). Edificio B.

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10. Planta nivel +1. Acceso a las escaleras de la vivienda superior. Edificio B.

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11. Planta nivel +2. Acceso a la vivienda superior. Edificio B.

A ambos lados de este cuerpo central, existen dos volúmenes rehabilitados (el edificio A  y el edificio C), que se posan sobre el terreno estableciendo una gran relación con el entorno.

El edificio situado al este de la parcela (edificio C) se asoma al río desde un muro de piedra perforado con grandes ventanales. Éste está compuesto por ocho viviendas. Tres de ellas son viviendas-puente de una sola planta que ocupa el nivel +1. A estas, se accede a través de unas escaleras en el nivel de planta baja. Poseen un cuerpo que alberga dos dormitorios y un baño, y que apoya sobre una ladera. Una cocina y una zona de estar, diáfana e iluminada por ventanales que dan a la terraza, se sitúan alrededor del hueco de escalera. Estas viviendas-puente establecen un vínculo entre el volumen principal del edificio y la ladera.

De las cinco viviendas restantes, dos de las mismas son tríplex que se distribuyen en los niveles -1, de planta baja y +1 y las otras tres son dúplex que ocupan el nivel de planta baja y el nivel -1. Las dos viviendas tríplex poseen dos dormitorios y un baño en el nivel -1. La cocina y la zona de estar se ubican junto al acceso de la vivienda, en planta baja. En el nivel +1, alrededor de la escalera, un espacio iluminado por ventanales da a la terraza. Las tres viviendas dúplex se ubican en los extremos y en el centro del edificio. Las de los extremos, poseen tres dormitorios y dos baños en el nivel -1; la central, de menor superficie, dos dormitorios y un baño. En planta baja, se encuentran la cocina y una zona de estar diáfana.

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12. Planta Nivel -1. Edificio C.

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13. Planta Nivel 0. Edificio C. Acceso a viviendas.

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14. Planta Nivel + . Edificio C.

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15. Sección transversal. Edificio C.

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16. Alzado Norte. Edificio C.

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17. Edificio puente. Vínculo con la ladera. Edificio C.

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18. Accesos a las viviendas del Edificio C en el Nivel 0.

El edificio situado al sur del conjunto (edificio A), está compuesto por dos viviendas tríplex. Los accesos de las mismas se producen a través de un jardín en el nivel 0. En esta planta se ubican la cocina y la zona de estar. Una escalera en el centro de la vivienda organiza y divide las estancias. Ambas poseen un dormitorio en el nivel -1, buhardilla en el nivel +1 y una chimenea.

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19. Planta Nivel 0. Acceso a viviendas. Edificio A.

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20. Sección por la vivienda más estrecha. Edificio A.

El cuerpo situado al oeste (edificio D), de nueva construcción, se retranquea de la alineación de la calle para abrir las viviendas al jardín habilitado sobre el garaje. Una franja de vidrio y madera identifica las zonas de día de cada una de las tres viviendas, mientras un paño enfoscado asegura la intimidad en las estancias de descanso.

De las tres viviendas, dos de ellas son dúplex desarrollados en los niveles de planta baja y planta +1. La otra vivienda, de una sola planta, se desarrolla en el nivel de planta baja. Los dúplex poseen dos dormitorios y un baño en el nivel +1, y cocina, baño y zona de estar en planta baja. La vivienda de una planta posee un dormitorio, cocina, baño y zona de estar en planta baja. El acceso a las viviendas se produce en planta baja, a través del jardín habitado sobre el garaje (nivel -1).

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21. Edificio D, jardín sobre el garaje.

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22. Planta Nivel 0. Edificio D.

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23. Sección del edificio por una de las viviendas. El garaje se sitúa en el nivel -1.

Por lo que se puede extraer de la vista aérea del conjunto (imagen nº 2), ya que no se dispone de planimetría del edificio E, este alberga algún uso común, es de reducido tamaño, y posee una sola planta y cubierta vegetal.

El proyecto subraya la coherencia entre estructura, construcción y forma que identifica la antigua vaquería. A los muros de mampostería que retienen el terreno, se suman los sillares de piedra que forman los zócalos de las nuevas construcciones y los paramentos de madera pintada y vidrio de las galerías que permiten disfrutar en las zonas vivideras de las vistas de la ciudad y de la luz difusa característica de Galicia.

3. Opinión crítica de la obra:

Esta obra es un claro ejemplo de intervención de rehabilitación, que resuelve apropiadamente la conservación de los edificios con una visión contemporánea, integrándolos con la naturaleza. Ninguna de las construcciones quiebra las reglas estructurantes iniciales, y dan una buena respuesta y solución a las nuevas necesidades, con una concepción contemporánea, propia de la época en que se construye.

La relación del edificio con el paisaje formado por el río, el bosque y la ladera, así como con el paisaje de la ciudad, con sus edificios, iglesias y la Catedral de fondo, siempre está presente en cada uno de los edificios, como se observa en una de las imágenes anteriores (imagen nº17).

Es muy acertada la manera en que se actúa sobre el espacio público del conjunto,  en contacto directo con la naturaleza, al estar rodeado por jardines de bancales y por el uso de muros de contención que marcan el camino junto al río y la ladera.

Los distintos materiales de los edificios, cubiertas de cinc, muros de piedra y vidrio, encajan perfectamente con el entorno, quedando integrados en el contexto.

Son interesantes los accesos a las viviendas, mediante una pasarela, en el caso del edificio B donde se ubicaba la antigua vaquería, o bajo volúmenes apoyados en la ladera, en el caso de las viviendas del Edificio C, produciéndose un distinguido callejón de acceso.

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24. Edificio puente.

4. Bibliografía:

FERNÁNDEZ-GALIANO, Luis. Spain Yearbook. En: AV. Monografías. 2003, nº 99-100. ISSN 0213-487X. Disponible en: http://www.arquitecturaviva.com/es/Shop/Issue/List?magID=2

JAPAN ARCHITECTS, co., Ltd. A+U 2004. En: A+U, Architecture and Urbanism Magazine. 2004, nº 520, pp. 150-151. ISSN 0389-9160. Disponible en: https://au-magazine.com/product-cat/architecture-and-urbanism/

MÁRQUEZ, Fernando. Experimentos colectivos I, 2010. En: El Croquis. 2010, nº 148, pp. 22-31. ISBN/ISSN: 0212-5633. Disponible en: https://elcroquis.es/

PEREIRO ALONSO, Jose Luis. Transformaciones históricas y urbanas en la ciudad de Santiago de Compostela. En: Revista do C.O.A.G., delegación de Santiago de Compostela. Julio, 2003, nº1, pp.90-96. ISSN 0211-6065.

PÉREZ FRANCO, José Luis. Dos proyectos de urbanización en Santiago. En: Informes de la construcción. 1995, nº 438, pp. 85-98. ISSN 0020-0883. Disponible en: http://informesdelaconstruccion.revistas.csic.es/index.php/informesdelaconstruccion/article/view/1067/1145

 

 

 

VIVIENDAS SOCIALES EN BOUÇA, 1976 (2008). ÁLVARO SIZA


0. Datos identificativos:

Nombre del proyecto: Conjunto habitacional Bouça.

Año del proyecto: 1976.

Año de finalización de la construcción: 2008.

Arquitecto autor: Álvaro Siza Vieira.

Localización: Barrio de Bouça, Porto, Portugal.

Programa: 128 viviendas.

Cliente: Instituto Nacional de la Vivienda (INH).

Extensión superficial: 12.900 m2.

Estado del Proyecto: construido.

 

1. Descripción de la obra:

011. Perspectiva aérea del conjunto de viviendas en Bouça.

El conjunto habitacional en el barrio de Bouça surge como respuesta a numerosas reivindicaciones sociales que tuvieron lugar durante un periodo convulso en la historia reciente de Portugal. Concretamente, tras el alzamiento militar ocurrido en abril de 1974, conocido como “La Revolución de los Claveles”, por su destacada iconografía de militares y civiles portando claveles en lugar de armas, se derrocó al régimen dictatorial salazarísta y se instauró un nuevo periodo democrático. Dentro de este nuevo marco democrático, el nuevo gobierno provisional comienza a desarrollar con carácter de urgencia, políticas públicas intensamente requeridas por la sociedad de aquellos años, en distintas materias como la salud, la educación o la vivienda. En este contexto surge en 1974 el programa SAAL, denominado “Programa estatal de intervención en barrios degradados: Servicio de apoyo descentralizado local”, que tuvo como principal propulsor al arquitecto Nuno Portas, en aquella época, Secretario de Estado de Vivienda en el primer gobierno provisional.

022. Interior de una de las calles – patios que dan acceso a las viviendas en planta baja.

El fin perseguido por el programa era dar respuesta de manera rápida y efectiva a la necesidad de vivienda que la población sufría en gran parte del país. Para ello se conformaron las denominadas “brigadas SAAL”, que consistían en equipos multidisciplinares formados por arquitectos, sociólogos, asistentes sociales y juristas. Estas “brigadas” tenían como objetivo servir de apoyo técnico para establecer estrategias de recuperación de los barrios obreros tradicionales dentro de la ciudad, con la ayuda de sus propios habitantes. Los proyectos que se desarrollaron, como es el caso del conjunto habitacional objeto de la presente reseña, fueron el resultado de la interacción de técnicos y ciudadanos mediante procesos participativos que los arquitectos lograron plasmar en sus obras, y que llevarían a la conocida expresión “los arquitectos son la mano del pueblo”, y en el caso concreto de Álvaro Siza, como “el arquitecto participativo”.

033. Perspectiva de conjunto de una de las hileras de viviendas y el edificio comunitario de cabecera.

Sin embargo, tras las elecciones celebradas en 1976 que llevaron a la consolidación de un gobierno socialista moderado, el programa SAAL fue desmantelado por valorarse como anárquico y en contra de las nuevas políticas de gestión. Ello supuso que algunos proyectos, como es el caso de las viviendas en el barrio de Bouça, no se culminasen, permaneciendo inacabado hasta 2004. En ese año, mediante un proceso de subasta pública se adquirieron las viviendas por una serie de nuevos moradores, que esta vez sí, mediante un régimen de autoconstrucción, hicieron posible la finalización de las obras en 2008. Este nuevo periodo, que de nuevo estuvo bajo la dirección de Álvaro Siza, supuso la introducción de modificaciones en el proyecto debido a los avances surgidos, y que estuvieron encaminadas a mejoras en las infraestructuras, características constructivas o el espacio público.

044. Detalle de la comunicación transversal entre hileras de viviendas.

2. Análisis de su arquitectura:

El conjunto habitacional del barrio de Bouça está conformado por una serie de viviendas en hilera con una edificación pública de cabecera, que se aproxima a los tejidos residenciales obreros tradicionales del lugar, con calles a modo de patios comunitarios desde los que se da acceso a las viviendas. Estas responden a una tipología propia del racionalismo alemán de los años 20, aunque con una clara integración en la trama urbana donde se ubican. Las viviendas se desarrollan en dos plantas en forma de dúplex, superponiéndose dos hileras de viviendas una sobre otra, de manera que la sección transversal resultante está formada por cuatro plantas.

055. Planta baja de conjunto y secciones transversales.

Los diferentes espacios públicos que organizan las viviendas, se podrían definir como “calles patio”, atendiendo a su conformación longitudinal semejante al trazado del resto de la trama urbana aunque significativamente más anchas, con un uso peatonal y flanqueadas en su eje longitudinal por hileras de viviendas y en el frente por edificios de uso dotacional comunitario. Estas características les confieren un carácter comunitario dentro de su condición pública.

Las viviendas inferiores tienen un doble o triple acceso, permiten su entrada tanto en planta baja desde las dos “calles patio” a las que tiene fachada, como en planta primera a través de una escalera (que solo aparecen en las dos hileras centrales del conjunto). Las superiores, que cuentan con un solo acceso, tienen su entrada a través de las galerías abiertas en la que se  establecen una serie de relaciones vecinales y a las que se accede desde los núcleos de comunicación vertical situados en las cabeceras de las hileras de vivienda.

Funcionalmente, los dúplex establecen usos diferenciados por plantas, situando en una planta salón y cocina y en la otra planta, zona de noche compuesta por dos dormitorios, baño y aseo. Estas plantas se alternan en cuanto a su posición, situándose en su conjunto las zonas de noche, en las plantas 0 y 3, y las zonas de día en las plantas 1 y 2.

086. Alzados, sección longitudinal y plantas de las viviendas.

A pesar de la profundidad de la vivienda (en torno a 12 metro) y de la distribución interior, la diafanidad de la planta salón-cocina y la apertura de huecos en ambas fachadas posibilita la ventilación cruzada.

La estructura que conforma las viviendas se resuelve a partir de muros de carga que conforman crujías de cuatro metros de luz sobre los que apoyan forjados unidireccionales paralelos a fachada.

En cuanto a la materialidad que presenta el proyecto, el conjunto destaca por la sobriedad en sus acabados, que conjugan el hormigón visto en elementos como las escaleras o vuelos, con revestimientos pétreos en el resto de paramentos verticales en tonos blancos y rojizos. Estos, unidos a la configuración de herrajes y carpinterías, construidas de forma muy elemental en acero pintado, responden claramente a una construcción sencilla y económica respecto a sus materiales, aunque de gran riqueza arquitectónica y clara funcionalidad.

077. Alzados de conjunto.

098. Imagen de fachada de las viviendas en hilera. Escaleras de acceso a los dúplex inferiores y galería abierta para los dúplex superiores.

10 9. Detalle de escalera de acceso a viviendas.

1110. Detalle de acceso a la galería abierta que distribuye las viviendas superiores.

1211. Detalles de comunicación interior de un edificio comunitario de cabecera.

3. Opinión crítica de la obra.

Esta obra refleja la importancia del contexto donde se desarrolla la arquitectura, su autor la define como “un trozo de Porto” por su capacidad de integrar sociedades vecinales de distintas generaciones, condiciones o clases, y donde el mayor protagonismo recae sobre la cotidianeidad vecinal que confluye en sus espacios comunes. Esta multifuncionalidad revela los valores intangibles con los que Siza creó una arquitectura que durante más de veinticinco años permaneció inacabada, con un posible aspecto de ruina u obsolescencia y que, sin embargo, no por ello fue motivo de publicación en numerosos medios internacionales. Concluyendo, tomamos como propias las palabras de Rafael Moneo, que escribió: “A pesar de que a menudo contemplamos las obras de Siza en un estado de completa decrepitud física que las hace estar próximas a la ruina, nunca llegan a alcanzarla, ya que siempre son capaces de ofrecernos algún descubrimiento. (…) Por otra parte, hay que valorar el coraje que supone aceptar la fragilidad como norma. Paradójicamente, en tal fragilidad radica su fortaleza”.                    

Personalmente, pienso que las viviendas, en virtud de su condición constructiva y material, responden claramente a un contexto social de clase obrera con niveles de rentas medias o bajas, que se integra adecuadamente dentro de la trama urbana, donde no se percibe la posibilidad de que formen núcleos de exclusión dentro de la propia ciudad. Su distribución interior, plantea ciertas dudas respecto a la ventilación cruzada en las plantas de dormitorios, no obstante estas estancias, poseen huecos a fachada que le garantizan una ventilación e iluminación natural. En caso de las plantas dedicadas al salón y cocina, se consigue sin duda el cruce de ventilación como elemento valioso desde un punto de vista de confort y eficiencia. Cabe destacar estos aspectos, teniendo en cuenta el contexto de la época donde se desarrolló el proyecto, donde primaban otros aspectos más funcionales. Por otro lado, resulta quizás algo rígido la repetición del programa funcional en cuanto a que todas las viviendas cuentan con dos dormitorios, lo cual limita su ocupación, en lo relativo a la diversidad de familias. Por lo general, se trata de una obra ejemplar de integración de viviendas sociales, donde la relación entre vecinos constituye la base esencial desde donde se genera el proyecto.

4. Bibliografía:

DOMÈNECH RODRÍGUEZ, Marta; LÓPEZ LÓPEZ, David; ARQUITECTÒNICS. La herencia del Movimiento Moderno en los Proyectos de Álvaro Siza para la Revolución de los Claveles de 1974. En: Autonomy/Heteronomy. Comunicación de Congreso [en línea]. Barcelona: Universidad Politécnica de Cataluña, 2013, nº 14, s/d [consulta: 15-03-2018]. Disponible en: http://hdl.handle.net/2117/17880.

DOMINGO SANTOS, Juan. El sentido de las cosas: una conversación con Álvaro Siza. En: El Croquis [en línea]. Madrid: El Croquis Editorial, 2008, nº 140, pp. 64-83 [consulta: 15-03-2018].  ISSN 0212-5633. Disponible en: http://www.juandomingosantos.com/PDF/Entrevista%20a%20Siza_%20El%20Sentido%20de%20las%20Cosas.pdf

GRANDE, Nuno. Revolución y Regeneración Urbana: entre el clavel y el bolígrafo. En: La Ciudad Viva. Obsolescencias urbanas [en línea]. Sevilla: Consejería de Fomento y Vivienda de la Junta de Andalucía, febrero de 2010, nº 3, pp. 20-26 [consulta: 15-03-2018]. ISSN:1888-5462. Disponible en: https://ws147.juntadeandalucia.es/obraspublicasyvivienda/publicaciones/01%20ARQUITECTURA%20Y%20VIVIENDA/ciudad_viva/ciudad_viva_3/ciudad_viva_03.pdf

SIZA VIEIRA, Álvaro. Viviendas sociales en Bouça, Oporto (Portugal). En: AV Monografías [en línea]. Madrid : Arquitectura Viva, S.L, 2007, nº 126, pp. 98-105 [consulta: 15-03-2018]. ISSN 0213-487X. Disponible en: http://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=2572642.

SIZA VIEIRA, Álvaro; FERNÁNDEZ-GALIANO, Luis. Álvaro Siza, 1995-2016. En: AV Monografías. Madrid : Arquitectura Viva, S.L, 2016, nº 186-187, pp. 62-69 [consulta: 15-03-2018]. ISBN 9788460883494.

VAREA ORO, Aitor. El barrio de São Victor de Álvaro Siza: entre la teoría y la práctica de las operaciones SAAL. En: Proyecto, Progreso, Arquitectura [en línea]. Sevilla: Universidad de Sevilla, noviembre 2013, nº 9, pp. 96-113 [consulta: 15-03-2018]. ISSN 2171-6897. e-ISSN: 2173-1616, DOI: http://dx.doi.org/10.12795/ppa; Disponible en: https://revistascientificas.us.es/index.php/ppa/issue/view/12

ESCUELA DE HOSTELERÍA Y TURISMO, 2009. SOUTO DE MOURA Y GRAÇA CORREIA


0. Datos identificativos:

Nombre del proyecto: Escuela de Hostelería y Turismo.

Año del proyecto: 2004.

Año de la obra: 2009.

Arquitectos: Souto de Moura y Graça Correia.

Localización: R. Olinda Sardinha, Portalegre, Portugal.

Otros colaboradores: Ana Neto Vieira, Nuno Miguel Ferreira, Telmo Gervásio Gomes, Ricardo Cardoso, Pedro Gama, Nuno Vasconcelos.

Programa: Escuela de Hostelería y Turismo.

Cliente: Fundación Robinson.

Estado del proyecto: Construido.

Superficie: 4.005 m2  

1. Descripción del proyecto:

Este proyecto, construido para albergar una escuela de hostelería, se sitúa dentro de la antigua fábrica de corcho Robinson, considerada una gran fuente económica para la ciudad de Portalegre en el siglo XIX. Esta industria, destacada a nivel europeo, fue desplazada a la periferia dejando huérfano un gran recinto de patrimonio industrial de 60.000 metros cuadrados en el centro de la ciudad. Souto de Moura junto con Graça Correia son los encargados de realizar el plan de ordenación. La intervención pretende recuperar la fábrica y revivir las construcciones existentes, entablando un diálogo con edificios de nueva planta.

Foto 1

1.Croquis de la propuesta.

Su propuesta quiebra la parcela con un paseo urbano donde se proyectan los edificios nuevos y antiguos. Crean plazas, áreas pavimentadas y equipamientos, que permiten la continuidad de la Fábrica y la trama urbana existente. La Escuela de Hostelería y Turismo será un elemento vital para articular este nuevo espacio, conjugando una nueva relación con el entorno.

Foto 2

2. Esquema de unión de los diferentes tejidos urbanos.

Dentro del programa para la conservación de la memoria histórica a través del patrimonio, Souto se encargará de la redacción del plan parcial y de la realización de los edificios del complejo. Trabajará, además de la escuela, en el aparcamiento ubicado en una estructura existente de hormigón y celosías cerámicas; el auditorio A, en una estructura exenta de acero con instalaciones vistas y el auditorio B, en uno de los edificios existentes de la antigua Fábrica.

Foto 3

3. Regeneración del área de la Fábrica Robinson.

LEYENDA (Fig. 3):

A Museo del Corcho                                           G Auditorio B

B Museo de los Bomberos                                H Centro de Realidad Virtual

C Estacionamiento                                             I Escuela de Hostelería

D Museo de Arte Residencia de artistas        J Plaza de los Estudiantes

E Convento de S. Francisco, Pousada            K Asociaciones culturales

F Auditorio A                                                      L Área residencia

Foto 44.Vista de la Escuela y la antigua Fábrica.

Aprovechando el gran salto de cota entre el camino urbano y la zona sur, el edificio “cuelga” sobre el paisaje, concibiendo un gran marco que mira los campos del Alto Alentejo que dibujan el horizonte. Apoyada en el terreno, la escuela se abre como un balcón con acristalamiento en toda su altura, donde se encuentran los espacios principales: salones de clases, sala de estar, biblioteca, restaurante y bar. Por el contrario, al norte, queda totalmente cerrado, dando fachada a la nueva calle.

Foto 5

5.Planta Baja.

Foto 66.Planta Sótano.

Foto 77.Fachada Sur.

La obra se compone de dos volúmenes que conforman una “L”. El primero de color ocre, más pequeño, y el otro cuerpo de mayor tamaño, se baña en azul, color dominante en todos los lugares donde existen condiciones especiales de higiene.

Foto 8

8.Interior Oficinas y patio privado.

Foto 9

9.Interior Aula cocina.

Foto 10

10.Fachada norte.

2. Análisis de su arquitectura:

En lo relativo a la distribución de los espacios, los dos brazos que componen la “L” se articulan desde el espacio vestibular de la entrada, que hace a su vez de distribuidor y zona de descanso, siendo el único punto desde donde se percibe una vista cruzada entre la calle y el paisaje.

El volumen ocre, alargado, de una planta de altura y 105 metros de longitud, es seccionado longitudinalmente por un pasillo. La configuración del pasillo como eje dividirá este cuerpo en dos partes de diferente anchura, situando los espacios de mayor entidad, aulas, al sur, y despachos al norte.

En el ala este -el volumen azul-, los despachos pasan a ser las cocinas de enseñanza; en esta zona el edificio crece hacia el norte, aumentando su fondo, y también crece en planta de sótano, siendo el único punto donde se construye bajo la rasante.

Foto 11

11.Acceso principal.

Estructuralmente el edificio destaca por sus grandes voladizos de casi 8 metros de extensión. Los muros de hormigón armado son los elementos fundamentales de la estructura; tanto los exteriores como interiores, son necesarios para garantizar la estabilidad del edificio en todas sus direcciones.

En la zona azul, donde se ubican las cocinas, este lote de muros estructurales ya no funciona, debido a la necesidad de luces mayores. Se recurre a la colocación de pilares metálicos HEB 360, donde apoyarán las losas de hormigón armado de los pisos superiores. Respecto a la cimentación, se utilizan pilotes con encepados macizos ligados por vigas de atado.

Foto 12

12.Alzado Oeste y Sección Trasversal por acceso.

Foto 13

13.Secciones Longitudinales.

En su obra trata de traducir de manera contemporánea la tradición de la arquitectura portuguesa, enmarcando, de esta manera tan elegante, el paisaje. Podemos reconocer rasgos de las casas portuguesas como el revoque blanco o el desarrollo en la horizontalidad.

3. Opinión crítica del proyecto:

Los arquitectos resuelven los problemas actuales de la fábrica de Corcho con el plan de ordenación y en especial este edificio. Fragmentar el espacio privado es un acierto porque las parcelas de dimensiones tan grandes solo pueden crear desconexión en el interior de las ciudades y sobre todo en los centros históricos, donde la mayoría de las actividades se realizan a pie.

Este proyecto es un claro ejemplo de la creación de ciudad en el siglo XXI: poblaciones que crecen asfixiando zonas industriales a su paso. Esos complejos de patrimonio industrial que quedan en el interior de ciudades, como es el caso de Portalegre, acabarán entregándose a ellas. Otro ejemplo de reconversión puede ser el Matadero de Madrid, que con la llegada del nuevo siglo, el recinto está experimentando una destacada transformación. Intervenciones de este tipo están muy de moda en el marco europeo. Los arquitectos daneses del estudio COBE transformaron un edificio industrial de Copenhague en “El Silo”, que alberga apartamentos residenciales y funciones públicas.

La posición que toma la escuela abriéndose al sur, en vuelo, mientras encuadra el paisaje, se ha convertido en un recurso muy utilizado por Souto; lo podemos ver en los proyectos de la casa de Cascais o las dos viviendas de Quinta de Anquião.

Foto 14

14.Vista Suroeste.

4. Bibliografía:

Eduardo Souto de Moura, fábrica Robinson en Portalegre (Portugal) [en línea]. Arquitectura Viva. 19/09/2012 [consulta: 2 diciembre 2017]. Disponible en: http://www.arquitecturaviva.com/es/Info/News/Details/3980

Escuela de Hotelería y Turismo de Portoalegre / Eduardo Souto de Moura + Graca Correia [en línea]. Plataforma Arquitectura. 9 diciembre 2012, 21:47 [consulta: 2 diciembre 2017]. Disponible en: http://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-215321/escuela-de-hoteleria-y-turismo-de-portoalegre-eduardo-souto-de-moura-graca-correia

Escuela de Hostelería y Turismo: Portalegre, Portugal 2004 2009. En: Croquis. Dedicado a: Eduardo Souto de Moura: domesticar la arquitectura 2009-2014. 2015, nº 176, pp. 28-47. ISSN: 0212-5633.

SOUTO DE MOURA, Eduardo. Conversaciones con estudiantes. Barcelona: Gustavo Gili, 2008.

TABOAS, Teresa S. Escuela de Hostelería y Turismo en Portalegre, Eduardo Souto de Moura [en línea]. En: Experimenta. Revista de Diseño. Gráfica, Arquitectura, Industrial y Tecnología [consulta: 2 diciembre 2017]. Disponible en: https://www.experimenta.es/noticias/arquitectura/escuela-de-hosteleria-portalegre-eduardo-souto-de-moura-3820/

BIBLIOTECA MUNICIPAL VIANA DO CASTELO, 2007. ÁLVARO SIZA


0. Datos identificativos:

Nombre del proyecto: Biblioteca Municipal Viana do Castelo.

Año del proyecto: 2007

Arquitecto: Álvaro Siza Vieira

Localización: Alameda 5 du Outubro, 4900, Viana do Castelo, Portugal.

Otros colaboradores: Fernando Távora, José Bernardo Távora, Eduardo Souto de Moura, Adalberto Dias.

Programa: Biblioteca pública.

Cliente: Cámara Municipal de Viana do Castelo.

Estado del proyecto: construido.

  1. Descripción de la obra:

El propósito de la Cámara Municipal de Viana do Castelo era proyectar una biblioteca en la parte de terreno enclavada entre la Avenida Marginal y el río Limia. Esta iniciativa se sumaba al resto de intervenciones previas que buscaban la activación de esta zona degradada de Viana cuyo precursor fue Fernando Távora, considerado uno de los padres de la arquitectura portuguesa. Dicho plan de actuación preveía también la puesta en valor del espacio libre público exterior, así como la construcción de una plataforma multiusos y dos edificios para oficinas que enmarcarían tanto la Plaza de la Libertad como el monumento 25 de Abril. Como consecuencia de todas estas actuaciones, la implantación y situación de la biblioteca tuvo que ser proyectada de forma consensuada entre Álvaro Siza y el resto de arquitectos colaboradores.

Las áreas y servicios que albergaría el edificio fueron resultado de un compendio de propuestas emitidas por distintas entidades e instituciones que influyeron de forma notable en el programa que finalmente definiría la obra (zonas administrativas y de trabajo tales como despachos o almacenes sitas en planta baja, y salas de lectura en la planta superior). Algunas de estas entidades fueron el Instituto Portugués del Libro y las Bibliotecas (IPLB), la Red Nacional de Bibliotecas Públicas o la propia Cámara Municipal de Viana do Castelo, mecenas principal de la construcción.

Observando y analizando la ortofoto que se ve a continuación, se extraen varias conclusiones en relación a cómo el edificio se coloca en esta área de Viana do Castelo. La primera sería la forma en la que la construcción se integra y sigue las premisas de las nuevas actuaciones en la zona sur: formas ortogonales en planta y dimensiones y ocupación de suelo similares a las del resto de intervenciones. La segunda: el contraste tanto formal como cromático que se produce entre la porción de ciudad contemporánea y la histórica. La zona proyectada a partir de las premisas de Fernando Távora, es un ejemplo de racionalidad y ortogonalidad, siendo predominantes los blancos y grises, solamente interrumpidos por la presencia de espacio libre verde. Por el contrario, la ciudad antigua es más anárquica morfológicamente, sólo coartada en su crecimiento urbano por la vía perpendicular al río Limia y por la Avenida Marginal, caracterizada además por el singular color rojizo de los tejados que contrastan con los colores menos vivos que se observan en la vista aérea de la zona nueva.

1. Implantación

1. Implantación. Fuente: Google Earth.

     2. Análisis de su arquitectura:

Volumétricamente la obra se compone de dos piezas unidas, pero que se diferencian fácilmente. Por un lado el volumen principal, que se encuentra elevado en tres de sus lados y surge a partir de un cuadrado en planta de 45 metros de lado del que se extrae, en su parte central, otro de 20 metros de arista. Esta acción genera un patio que organiza el edificio y favorece su iluminación y ventilación, así como un atrio de entrada. Por otra parte, la obra se remata mediante una pieza que se anexiona en planta baja a uno de los lados elemento elevado : otro volumen de traza ortogonal que en este caso tiene forma de “L”.

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2. Encaje Volumétrico del Edificio. Fuente: Google Imágenes.

La unión entre sendas plantas se realiza mediante dos núcleos de comunicaciones; uno para el público y otro para el personal del edificio.

El acceso para el público general, situado en el atrio, se encuentra elevado 65 centímetros que se salvan mediante una rampa del 4% de pendiente, mientras que el personal de la biblioteca accedería por una puerta trasera.

Los diferentes vectores que caracterizan al edificio son resultado de un minucioso proceso de pensamiento. Abarcan además ámbitos muy distintos. El primero de ellos, la sensibilidad en el tratamiento del “locus”, del lugar, siendo la causa de la elevación del volumen principal la búsqueda de las vistas sobre el río. Esta sensibilidad se hace notar también en la inclusión de protecciones solares en los puntos en que la incidencia de este fenómeno es mayor, así como en la intención de que se establezca un diálogo entre la masa construida que conforma el edificio, los vacíos generados y el jardín colindante.

Otro ámbito que caracteriza a la obra y que se incluye dentro de esos vectores mencionados es aquel que se refiere a la forma y apariencia exterior del edificio. La combinación del hormigón blanco con un revestimiento pétreo, transmite una idea de armonía que se sintetiza perfectamente con las líneas ortogonales de la planta y los alzados.

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3. Fotografía del exterior. Fuente: Revista En Blanco.

Biblioteca Municipal de Viana do Castelo.

4. Fotografía del exterior. Fuente: Revista En Blanco.

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5. Fotografía del exterior. Fuente: Revista En Blanco.

El tercer vector, y no por ello menos importante, es la solución estructural utilizada para poder elevar el volumen central. La estrategia seguida es la de colocar el edificio sobre cuatro apoyos, formados por dos muros de hormigón armado perpendiculares entre sí, que actúan como pilares gigantes con forma de “L”. Sobre ellos, una retícula de vigas aligeradas que se suspende por medio de tirantes y que se combina con láminas de hormigón armado tanto en la cara inferior como superior. De esta forma se puede salvar esa luz de 40 metros sin necesidad de apoyos intermedios y además evitar deformaciones derivadas de este alarde estructural.

Planta 1

6. Planta Baja. Fuente: Revista En Blanco.

Planta 2

7. Planta Superior. Fuente: Revista En Blanco.

Secciones

8. Secciones. Fuente: Revista En Blanco.

Interiormente el edificio se organiza dejando la planta baja como zona administrativa (despachos, zonas de reunión, salas multiusos…), reservándose la zona elevada para el uso principal del edificio: el de biblioteca. Dicha diferenciación de usos por planta se plasma en la distribución y configuración de los recorridos interiores y por ende de los espacios resultantes: mientras que en la planta baja los recorridos se hacen mediante un pasillo que da servicio a las distintas estancias, en la planta superior se aprecia una mayor diafanidad y versatilidad de recorridos, sin perder en ningún caso la marcada perpendicularidad de los espacios.

Esa armonía entre la materialidad y la ortogonalidad de las líneas generales que definen la morfología del edificio, se ve de nuevo reflejada en la planta, en la que cada trazo parece pensado milimétricamente y en la que cada estancia parece tener las dimensiones perfectas, guardando una proporción entre ellas digna de del número áureo.

La iluminación de las estancias viene proporcionada por huecos horizontales a modo de la  “fenêtre en longueur” de Le Corbusier, que se encuentran en el perímetro de fachada. Además de estas, la luz también penetra por lucernarios que sirven a las salas de lectura.

Biblioteca Municipal de Viana do Castelo.

9. Sala de lectura. Fuente: Revista En Blanco.

Biblioteca Municipal de Viana do Castelo.

10. Recepción. Fuente: Revista En Blanco.

Biblioteca Municipal de Viana do Castelo.

11. Salas de lectura. Lucernario. Fuente: Revista En Blanco.

  1. Opinión crítica de la obra:

Armonía. Esa es la palabra que mejor definiría esta obra y quizás toda la obra de arquitectura del portugués Álvaro Siza. “Orden en el caos” es la manera que tiene Juan Martín de Blas en el capítulo que dedica al arquitecto luso en la serie documental El Elogio de la Luz emitido y producido por Radio Televisión Española (RTVE). Y es que este edificio es también un ejemplo de la materialización de ese concepto. Lo hemos visto a lo largo de esta reseña, cuando se hablabla de los tres vectores que lo caracterizaban: la sensibilidad con el entorno, la materialidad y la solución estructural. Contundente en la forma, pero de una armonía indiscutible en el resultado final. Además de ser un edificio que evita toda disonancia posible consigo mismo, es capaz también de exportar ese orden al caos aparente que se crea en cualquier ciudad que se precie, siendo una herramienta más de la transformación urbana de la esta zona de Viana do Castelo. Por tanto, un edificio que no sólo es armónico en sus formas, sino que expande dicha característica a todo su ámbito de influencia.

  1. Bibliografía:

DAL CO, Francesco; MULAZZANI, Marco. Távora, Siza, Souto de Moura a Viana do Castelo. En: Casabella. Milán: Editorial Electa, 2014, nº 833, p. 42. ISSN: 0008-7181.Disponible en: https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=4671998

FERNÁNDEZ GALIANO, Luis, dir.  Álvaro Siza: 1995-2016. Madrid: Arquitectura Viva, 2016. p. 207. ISBN: 9788460883494

MARTÍN DE BLAS, Juan. El elogio de la luz. Álvaro Siza: Orden en el caos. TVE 2, 6 Enero 2013. Disponible en: http://www.rtve.es/alacarta/videos/elogio-de-la-luz/elogio-luz-alvaro-siza-orden-caos/1551385/

SIZA VIERA, Álvaro. Arquitectura y urbanización de la Biblioteca Municipal de Viana Do Castelo. En: EN BLANCO. Revista de Arquitectura [s.l.], 2008, nº 1, pp. 100-103. ISSN 1888-5616. Disponible en: https://polipapers.upv.es/index.php/enblanco/article/view/7288 DOI: https://doi.org/10.4995/eb.2008.7288.

SIZA VIERA, Álvaro. Contenido Elevado: Biblioteca Pública Viana do Castelo (Portugal). En: Arquitectura Viva. Madrid: Arquitectura Viva, 2008, nº 121, pp. 24-39. ISSN 0214-1256.Disponible en: https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=2869857

SMIDEK, Petr. Viana do Castelo Municipal Library. En: Archiweb. 2011. Disponible en: http://www.archiweb.cz

 

 

PASARELA DEL BOSQUE DE FUZHOU, 2017. LOOK ARQUITECTOS


0. Datos identificativos:

Nombre del proyecto: Pasarela del bosque de Fuzhou.

Año del proyecto: 2017.

Arquitecto: LOOK Arquitectos.

Localización: Distrito de Gulou, Fuzhou, China.

Arquitectos colaboradores: Instituto de planeamiento e investigación de Fuzhou.

Cliente: Gobierno del Distrito de Gulou.

Estado del proyecto: Construido.

1.1.Ubicación del proyecto.

  1. Descripción de la obra:

2.

2.Desarrollo de la pasarela.

3.3.Entrada al parque.

Con el fin de conseguir conectar las dos grandes láminas de agua que se encuentran en Fuzhou (el Lago del Oeste y el Minjiong), el estudio de Look Boon Gee lleva a cabo el diseño de un sistema de pasarelas y espacios para reconciliar a la población con la naturaleza, todo ello encargado por el gobierno chino.

El proyecto se desarrolló en la ciudad de Fuzhou, una zona con un alto grado de urbanización respecto al nivel de vegetación existente, salvo por los bosques que se encuentran en medio de la edificación. En el entorno más inmediato de la obra también se aprecian propiedades de uso militar y cementerios autóctonos, que quedan limítrofes al bosque. Uno de los mayores atractivos que se pueden encontrar es un yacimiento paleoantropológico del Pleistoceno Medio.

Todo ello hace de esta obra un gran foco de recepción de visitantes; su programa ya contaba con diversas zonas dedicadas a ellos como un nuevo centro de visitantes, diversas casas de té distribuidas por toda la pasarela, zonas de descanso y diversos miradores, además de una zona deportiva como equipamiento para los ciudadanos. Toda esta nueva infraestructura se conecta a la ciudad de forma directa mediante diez entradas distribuidas a lo largo de los 6.3 km de longitud territorial, consiguiendo que el bosque forme parte de su tejido urbano  ya consolidado. De las diez entradas existentes cabe destacar el diseño y la forma de cada una, ya que deben salvar grandes desniveles y diferentes accidentes geográficos.

Debido a los pocos espacios naturales que se encuentran por toda la ciudad y para proteger su mantenimiento y desarrollo, los arquitectos deciden minimizar el impacto en el suelo, elevando así la circulación y evitando la acción directa de los visitantes en el entorno.

4.4. Pasarela helicoidal sobre el estanque.

  1. Análisis de su arquitectura:

A lo largo de 19 km se desarrolla un sistema de viarios que enlazan las sinuosas pasarelas con los caminos ya existentes, además de conectar los diferentes hitos del bosque, integrándose con la topografía y vegetación del lugar. Todo ello se basa en la filosofía Fudao de acercar la naturaleza a los ciudadanos, pero sin perder su función principal, de conectar y ser útil a la ciudadanía. Se asegura la accesibilidad plena con su diseño de pendientes leves. En el proyecto se interviene también en los accesos al bosque, diseñando diez nuevos espacios que sirven de icono para la nueva zona y relacionan de una mejor manera la ciudad y el bosque.

5.

6.     7.   5. Pasarela y vista inferior de ella.

El diseño de la pasarela se ha modulado a través de ocho piezas, creando diferentes combinaciones para las diferentes soluciones desde tramos rectos, curvas helicoidales, en pendiente y sin ella. El diseño constructivo de la pasarela se adapta al terreno gracias a los pilares con luces entre 14 y 72 metros, la mayor perteneciente al puente de Honggan Road. El material elegido para el suelo de la pasarela ha sido una malla metálica para asegurar la penetración de la luz hasta el plano de la vegetación, al igual que las barandillas, para mostrar menor resistencia a las fuertes rachas de viento. Toda la pasarela cuenta con conectividad Wi-Fi, paneles de información de pantalla táctil y monitores de tráfico de visitantes, haciendo así una pasarela inteligente orientada hacia el futuro.

    STEP SPECIFICATION          ISOMETRIC (3)10.6. Planta, detalles constructivos y panorámica de la pasarela.

  1. Opinión crítica:

Debido a la gran magnitud del proyecto, los autores han podido diseñar la solución óptima con una libertad mayor. Según la situación actual en la que vivimos es imposible pensar que la solución más viable para conectar dos puntos a través de un bosque es elevar el viario, en vez de mantener las rutas a misma cota que el suelo. Pero debido a su filosofía y al contexto donde se desarrolla podemos ver el respeto y el valor de la naturaleza que desprende el proyecto. Con él se pone en valor el bosque de Jinniushan como elemento de unión entre varias zonas de la ciudad y foco de encuentro de los vecinos. Además, utilizando a la arquitectura y el diseño como herramientas para transmitir la cultura de Fuzhou. Se trata de una intervención capaz de cumplir con todos los requisitos que en el siglo XXI se piden a una infraestructura urbana de tales características, basada en el respeto, la conexión y la cercanía de la ciudadanía.

  1. Bibliografía:

Documentación gráfica aportada: Zhou Yue Dong

China Fuzhou Jin Niu Shan Trans-Urban Connector / LOOK Architects” [en línea]. En: ArchDaily 06 Jul 2017 [consulta: 14 octubre 2017]. Disponible en: https://www.archdaily.com/875245/china-fuzhou-jin-niu-shan-trans-urban-connector-fudao-look-architects-singapore/

LALUETA, Inés. Caminando sobre el bosque. Pasarela del bosque de Fuzhou por LOOK Architects [en línea]. En: Metalocus 16 Jul 2017 [consulta: 14 octubre 2017]. Disponible en: https://www.metalocus.es/es/noticias/caminando-sobre-el-bosque-pasarela-del-bosque-de-fuzhou-por-look-architects/

LOOK ARCHITECTS. Fuzhou Masterplan [en línea] [consulta: 14 octubre 2017]. Disponible en: http://www.lookarchitects.com/en/fuzhou-masterplan.html

PLAZA VICTOR CIVITA, 2007. ADRIANA BLAY LEVISKY Y ANNA DIETZSCH


0. Datos identificativos:

Nombre del proyecto: Plaza Víctor Cívita, museo abierto de sostenibilidad.

Año del proyecto: 2007.

Autoras: Adriana Blay Levisky (Levisky Arquitetos Associados), Anna Dietzsch (Davis Brody Bond Brasil)

Localización: Rua do Sumidouro, São Paulo, SP, Brasil.

Otros colaboradores: Casey Mahon, Tatiana Antonelli, Lílian Braga, Luciana Magalhães, Renata H. de Paula. Gestión y desarrollo de proyecto: Levisky Arquitetos Associados. Paisajista: Benedito Abbud. Ingeniería civil:Frederico Fernando Falconi Estructura: Heloísa Maringoni.

Cliente: Prefeitura de São Paulo e Instituto Abril.

Superficie: 13.650 m2.

Superficie construida: 2.650 m2.

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1. Vista aérea de la Plaza “Víctor Cívita”.

  1. Descripción de la obra:

La plaza Víctor Cívita, situada muy cerca del río Pinheiros, en São Paulo, es el resultado de un importante esfuerzo de reconversión de una zona urbana deteriorada y contaminada por un nuevo espacio social, que supone en la actualidad un gran ejemplo de sostenibilidad.

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2.Situación de la Plaza “Víctor Cívita”.

La zona de intervención estuvo ocupada durante más de cuarenta años por una importante planta incineradora en continuo funcionamiento para la ciudad, que fue desactivada en el año 1991 y propuesta para su total demolición. Desde entonces la zona sufrió un importante deterioro, hasta que en 2006 se decide recuperar, dotándola del equipamiento necesario para convertirla en un espacio libre para la ciudad, dentro del denominado “Plan de los 100 Parques”.

Esta estrategia, realizada por la Prefectura de Sao Paulo, buscaba construir parques en los 96 distritos de la ciudad, ya que disponen de muy pocas áreas verdes. Previo a la realización del proyecto, se llevaron a cabo una serie de estudios y análisis del terreno que arrojaron un resultado de alta contaminación del lugar.

Tras un minucioso estudio de las posibles alternativas, se llegó a la conclusión de que era inviable desarrollar una remodelación del terreno por medios tradicionales, como la restitución de tierra, inyección de aire u otro método similar, debido a que la contaminación abarcaba un área demasiado extensa, lo cual llevaría a un proceso largo, complejo e insostenible.

043.Imagen de la zona del teatro abierto.

034.Vista aérea de la plaza.

Por lo tanto, había que buscar una solución innovadora. Para ello, el estudio “Levisky Arquitectos Asociados”, que incorporó para este proyecto a la arquitecta brasileña Anna Dietzsch, perteneciente al renombrado estudio americano Davis Brady Bond Aeda (DBBA Architects), propuso la construcción de una plaza, utilizando para ello tarimas de madera flotante, sustentadas por una estructura metálica que la elevarían 90 cm, separando todo posible contacto con el terreno contaminado. Asimismo, todo el entorno fue diseñado siguiendo premisas de sostenibilidad orientadas a la disminución de residuos urbanos, menor consumo de energía, uso de elementos reciclados (previa legalización y certificación de su idoneidad), sistema de calefacción por energía solar o reutilización del agua, obteniendo con ello, un auténtico “museo vivo”, una plataforma educativa que brinda información de las técnicas y desarrollos llevados a cabo en el propio proyecto.

  1. Análisis de su arquitectura:

La estructura de dicha plaza se articula en torno a una plataforma diagonal que atraviesa toda la zona, comenzando mediante una rampa de acceso que la convierte en un eje tanto visual como físico. Se compone por una pieza única, que va cambiando de forma para albergar distintas plataformas de observación, zonas de recreo…, proponiendo un curso que enfatiza la perspectiva natural del espacio e invita al usuario a recorrer los caminos de la Plaza.

 

165.Imagen en planta de la plaza.

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6.Perspectiva del teatro abierto mediante una maqueta virtual.

Los paneles horizontales que conforman esta plataforma, se transforman mediante líneas curvas en paneles verticales para conseguir grandes “salas urbanas”, así como el propio mobiliario público o el cerramiento del borde. De esta forma, se diversifica e incentiva el uso público del espacio, llevando al usuario a un paseo por el conocimiento en los procesos ligados a la sostenibilidad, mediante un programa de actividades como cursos de extensión, conferencias, visitas guiadas o exposiciones permanentes.

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7.Detalle de la plataforma sobre elevada.

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8.Perspectiva de la tarima flotante.

Se añadió un nuevo sustrato de tierras y se aumentó la vegetación existente. En la zona central se ubicó un teatro abierto en diálogo constante con las diversas formas naturales.

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9.Imagen del teatro.

El antiguo edificio de ladrillo visto, que anteriormente albergaba la planta incineradora, fue remodelado, dotándolo de un nuevo uso como museo de sostenibilidad, donde en la actualidad se expone la historia de la plaza.

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10.Imagen del museo de la sostenibilidad.

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11.Vegetación existente.

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12.Secciones de conjunto.

  1. Opinión crítica de la obra:

Resulta indispensable destacar el “proceso sostenible” como el hecho en torno al cual, gira toda la idea del proyecto, de cómo frente a una zona contaminada, que constituye un elemento de desconexión y que rompe la continuidad de la ciudad, sus autores plantean una solución que la convierte en un lugar icónico. El proyecto no solo resuelve el problema de la contaminación, sino que consiguen concienciar y educar a los distintos usuarios para un uso responsable del entorno con exposiciones y actividades. Todo ello nos lleva a pensar no solo en el mero hecho constructivo como solución a un problema urbano, sino en cómo la arquitectura del lugar es capaz de sensibilizar a las personas.

  1. Bibliografía:

DIETZSCH, Anna Julia; BRODY BOND, Davis; BLAY LEVISKY, Adriana. Plaza Victor Cívita. En: Paisea. Revista de Paisajismo. LandScape Architecture Magazine [En línea]. Sao Paulo. Brasil: Editorial Gustavo Gili, Septiembre de 2015, nº 31, pp. 106-111 [consulta: 20-10-2017].  ISSN-e 1887-2557, Disponible en:

http://www.paisea.com/2017/11/articulo-04-031/

DIETZSCH, Anna Julia; BLAY LEVISKY, Adriana. Plan Sustentable, Plaza Victor Cívita – Museo abierto a la sustentabilidad. En: Summa+ [En línea]. Buenos Aires. Argentina: Editorial DONN S.A, Septiembre de 2009, nº 103, pp.106-111 [consulta: 20-10-2017]. ISSN-e 0327-9022 Disponible en:

http://revistasummamas.com.ar/search/node/Victor%20C%C3%ADvita%20type%3Aindice_revista%2Clibro%2Cnota_revista%2Cnoticia%2Crevista

DIETZSCH, Anna Julia; BRODY BOND, Davis; BLAY LEVISKY, Adriana. Plaza Victor Cívita. En: Arquine. Revista internacional de arquitectura y diseño [En línea]. Ciudad de Mexico: Editorial Arquine, Julio de 2009, nº 48, pp. 36-41 [consulta: 20-10-2017].  ISSN-e 1405-6151, Disponible en:

http://www.arquine.com/revista/arquine-48-sustentable/

GRUNOW, Evelise. Adriana Levisky e Anna Julia Dietzsch: Praça Victor Civita. En: Projeto Desing. Revista mensual de arquitectura [En línea]. Sao Paulo. Brasil: Editorial Arco Editorial Ltda, 2009, nº 349, pp. 44-51 [consulta: 20-10-2017].  ISSN-e 0101-1766, Disponible en:

http://www.arcoweb.com.br/projetodesign/arquitetura/adriana-levisky-e-anna-julia-dietzsch-praca-victor-12-05-2009

YÁVAR, Javiera. Arquitectura y Paisaje: Plaza Victor Civita, un museo abierto de Sustentabilidad por Levisky Arquitetos + Anna Dietzsch. En: ArchDaily. Plataforma de Arquitectura [En línea]. Julio de 2014, Disponible en:

http://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-376340/arquitectura-y-paisaje-plaza-victor-civita-un-museo-abierto-de-sustentabilidad-por-levisky-arquitetos-anna-dietzsch

BP Pedestrian Bridge, Frank Gehry


Título: BP Pedestrian Bridge

Año del Proyecto: 2004

Arquitectos: GehryPartners LLP.

Diseño: Frank Gehry.

Situación: Millenium Park, Chicago, Illinois.

Programa: Pasarela Peatonal.

Superficie: 1255m2

Cliente: Familia Pritzker.

Estado del proyecto: Construido.

Premios:

  • Premio al Mérito de la Alianza Nacional Puentes de Acero
  • Premio de Excelencia en Ingeniería Estructural de la Asociación de Ingenieros Estructurales de Illinois.

 

1. Descripción de la obra.

El BP Pedestrian Bridge, del arquitecto Frank O. Gehry,es una pasarela peatonal situada sobre la avenida Columbus Drive, en el centro de la ciudad de Chicago. Forma un único proyecto junto con el pabellón de conciertos JayPritzker, compartiendo ambos su estética y diseño.

Tanto la pasarela como el pabellón forman parte del Grant Park, más en concreto de una de las zonas de este denominada Millenium Park, un parque urbano que cumple tanto con las funciones que tendría un parque normalmente como un museo al aire libre, albergando una colección de arte, diseño y arquitectura.

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Vista aérea del Millenium Park

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Vista aérea del Grant Park

En 1803 todo el territorio que ocuparía actualmente el Grant Park pertenecía al ejército, cuya reserva de gran extensión de suelo como zona de seguridad permitió la ausencia de edificaciones y de cualquier tipo de parcelación del entorno. La posición de este territorio junto a la orilla del lago Michigan también ayudó a que la zona quedase exenta de edificaciones, ya que sus propietarios a mediados del siglo XIX pensaron que la parcelación del suelo en primera línea del lago perjudicaría el valor de sus solares, por lo que la zona quedó sin uso hasta 1909. En este año se redacta el Plan Urbanístico de Chicago (Plan Burnham), el cual plantea toda la orilla del lago como un gran parque verde. Toda la orilla salvo la esquina noroeste del Grant Park, donde se encuentran las vías del intercambiador ferroviario, líneas de autobuses y aparcamientos y que con el paso de los años fueron degradándose. Las siguientes imágenes se corresponden a esta zona en el momento en el que se encontraba el intercambiador ferroviario. En esta zona industrial ya en el año 1997, se plantea un Máster Plan dirigido por la firma Skidmore, Owig&Merrily al cual llamarán Millenium Park.

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Noroeste del Grant Park, siglo XX

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Noroeste del Grant Park, siglo XX

El BP Pedestrian Bridge es una plataforma peatonal sobre la vía Columbus Drive, creando una barrera acústica contra el ruido del tráfico rodado que pasa por debajo, y una comunicación entre el Millenium Park y el Maggie Daley Park.

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Puente BP Pedestrian Bridge sobre Columbus Drive

 

2. Análisis de su arquitectura.

El BP Pedestrian Bridge tiene una longitud de 285 metros, con una suave pendiente de 5º, que permite crear una superficie inclinada accesible para todos. Su forma curva y ondulante que recuerda al movimiento de una serpiente o a un río y el uso escultural de placas de acero inoxidable lo dotan de la inigualable esencia de su arquitecto. Este puente puede entenderse estructuralmente como una gran viga de hormigón armado apoyada en diversos pilares redondos, uno en el centro del vano, que actúan como estribos. Cuenta con 285 metros de longitud y 6 metros de ancho en casi toda su cubierta peatonal de madera, y aunque no cuenta con pasamanos, se dispusieron muros a ambos lados que las reemplazan.

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Visión cercana del puente, donde observamos su forma ondulante, las placas de acero que lo conforman y uno de los pilares en los que apoya

Para su construcción, fueron necesarios 5300 m2 de chapa de acero inoxidablepulido tipo 316, los cuales se disponían en 9400 placas convexas, cóncavas y redondeadas a medida con un espesor de 0.8 milímetros. En cuanto al acero estructural, el puente incluye acero de 5 centímetros de grosor y de 50 centímetros de diámetro para los enfoques y cajón de vigas para los vanos. Por último, la cubierta se realizó con 2000 tablas de madera de pino y 115000 tornillos de acero inoxidable. Toda la construcción la llevó acabo la empresa Walsh Construction.

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Imagen en la que se observa la disposición de las placas de acero y el pavimento que conforma el puente.

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Imagen desde Columbus Drive donde vemos el puente desde abajo. Se observan los apoyos de hormigón del puente y el revestimiento de chapas de acero

 

3. Crítica de la obra.

El arquitecto resuelve muchos problemas con el diseño de esta pasarela.

En primer lugar, consigue dar unión a todo el Masterplan que constituye el Millenium Park a pesar de que a su cargo solo están dos de las obras que lo conforman. Esto lo consigue sobretodo gracias al BP Bridge, a su estética y los materiales que utiliza en su construcción. Así podemos ver por separado diferentes zonas del parque y seguir sintiendo que forman parte de un mismo proyecto, como puede observarse en la foto.

Todo esto lo consigue sin perder en ningún momento su sello característico, ese lenguaje tan personal que tienen los trabajos de Frank Gehry que los hace tan fácilmente reconocibles.

En segundo lugar, debido a que se trata de un puente, consigue conectar diferentes zonas de la ciudad sorteando el paso de la vía de tráfico rodado, creando además una transición entre el parque y el resto de la ciudad. A esto, debemos sumarle el hecho de que, gracias a la forma sinuosa del puente, lo convierte en una barrera acústica del ruido de los coches de la avenida Columbus Drive.

Por último, también resulta importante aclarar que no solo consigue resolver un problema de accesibilidad entre dos zonas, que es lo que se le pedía, sino que lo convierte en un paseo agradable, un mirador desde donde ver el resto de parque, el pabellón Jay Pritzker e incluso el muelle al otro lado del parque.

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Imagen aérea del puente, donde vemos su morfología ondulante

 

4. Planimetría y Maqueta.

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Plano en planta del JayPritzkerPavilion y Puente BP Pedestrian Bridge

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Maqueta del conjunto del JayPritzkerPavilion y el BP Pedestrian Bridge

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Maqueta del conjunto del JayPritzkerPavilion y el BP Pedestrian Bridge

 

5. Bibliografía.

MATHEWSON, CASEY C.M. Frank O.Gehry: 1969-heute, 21 Werke = 1969-today, 21 works. Berlín: Feierabend 2006. ISBN 3899852702.

LEMONIER, AURELIÉN. Frank Gehry.Munich: Prestel 2015. ISBN 978-3-7913-5442-2.

CELANT, GERMANO. Frank O. Gehry: since 1997. Milano: Skira 2009. ISBN 9788857201795.

FUTAGAWA, CASEY. Frank Gehry: recentproject. Tokio: ADA 2011. ISBN 978-4-87140-673-4.

AA. El Croquis: Frank Gehry (1987-2003). Madrid: Fernando Márquez Cecilia y Richard Levene 2006. ISBN 9788488386366.

Millennium Park-BP Pedestrian Bridge.[Consulta: 15 Octubre 2016. Disponible en: http://www.som.com/projects/millennium_park__bp_pedestrian_bridge

Millennium Park Foundation. Org. BP Bridge.[Consulta: 15 Octubre 2016] Disponible en: http://millenniumparkfoundation.org/places/bp-bridge/

Open Buidings. BP Pedestrian Bridge.[Consulta: 15 Octubre 2016]. Disponible en: http://openbuildings.com/buildings/bp-pedestrian-bridge-profile-16250

Puente BP en Millennium Park. [Consulta: 15 Octubre 2016]. Disponible en: https://es.wikiarquitectura.com/index.php/Puente_BP_en_Millenium_Park

José Miguel Hernández´s Blog. BP Bridge. [Consulta: 15 Octubre 2016]. Disponible en: http://www.jmhdezhdez.com/2011/04/bp-bridge-gehry-chicago-pritzker.html

PARQUE URBANO J. B. LEBAS. West 8 urban design & landscape architecture


Título: PARQUE URBANO  J. B. LEBAS

Año de proyecto: 2002-2006.

Localización: 21 BOULEVARD JEAN-BAUTISTE LEBAS 59000, LILLE, FRANCIA.

Autores: WEST 8 URBAN DESIGN & LANDSCAPE ARCHITECTURE

Colaboradores: LALOU + LEBEX ARCHITECTS, ROUBAIX

  1. Descripción de la obra: relaciones con contexto urbano; programa y funcionalidad:

Situado en el centro de Lille (Francia), es un parque urbano de grandes dimensiones (3 hectáreas), construido en 2006, que aporta un espacio de respiración y de tranquilidad para la ciudad. Aunque, siempre actuó como bulevard, era un espacio que estaba descuidado y baldío. Con la intervención de West 8 se intenta, y se consigue, devolver la calidad que ofrecía este espacio público del siglo XVIII, dando una preferencia al peatón.

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En la actualidad, muchos espacios libres (parques, jardines, plazas…) no cumplen las condiciones para ser considerados tal cual, al no satisfacer las necesidades para descanso, recreo…. y no crear un confort en las personas. Pero el Parque J. B. Lebas, que con su gran superficie, podría haber presentado muchos espacios residuales, es un sitio al que las personas acuden por la diversidad de actividades que se pueden realizar, ya que cuenta con zonas de juegos de niños, zonas para la petanca…, por comportarse como un soporte de relación entre la población y transmitir la sensación de estar en un lugar en el que se puede permanecer de forma “libre”.

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El Parque J. B. Lebas además de ser un espacio de estancia, es un lugar de relación y transición de lo que podrían ser dos áreas de centralidad, como son  el Musée d`Histoire Naturelle de Lille y la Estacion de San Salvador. Si nos fijamos en los recorridos interiores y en algunos de los accesos al parque, estos se corresponden con una comunicación directa a estas áreas, creando de esta manera flujos internos y recorridos agradables para las personas que crucen el parque.

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En cuanto a su estructuración interior, además de estos recorridos que enlazan con el en torno, el parque se organiza en tres plazas que mantienen una relación directa entre ellas, contando con grandes espacios ajardinados.

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  1. Análisis de su arquitectura:

En la intervención de West 8 destaca, entre otras cosas, la valla roja de 4 metros que rodea su perímetro, acotando un espacio y considerando de esta manera este parque urbano como un lugar creativo e interactivo. La valla, además de delimitar el espacio, está compuesta de elementos singulares con funciones diversas: se expone información a los visitantes, surgen asientos para descansar, se transforma en puertas pivotantes…, haciendo de este parque un lugar distinto a los parques con simples vallas con la única función de cerrar un recinto.

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Los objetos que conforman la valla mantienen una relación con los elementos del interior del parque. Así, las curvas que definen los asientos, las farolas… se trasladan al pavimento de las plazas mediante diseños (curvos), áreas de juegos para niños, caminos, etc…. Además, estos conviven con las áreas cubiertas de césped que existen, en la cual se encuentran parterres con un diseño singular.

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  1. Opinión crítica de la obra o del proyecto

La intención de crear un gran espacio que aporte esa tranquilidad y pureza a la ciudad, permitiendo albergar diversas actividad al aire libre sin que el parque cuente con la construcción de ningún objetos como obstáculo (como edificios…), y siendo un lugar accesible para todas las personas y con preferencia del peatón, parece interesante ya que crea en las personas ese entusiasmo por visitar habitualmente el lugar, convirtiéndolo en un punto de reunión social. Por otro lado, que el elemento más destacado del parque, la valla, sea más que un elemento de protección, conteniendo elementos llamativos convierte al parque urbano en un lugar moderno pero que al mismo tiempo habitable. Además, la cercanía del Musée d`Histoire Naturelle de Lille  y la Estacion de San Salvador, convierten el parque en un lugar agradable, de paso habitual para las personas.

Todos los parques son considerados espacios libres y de uso público, lo cual supondría estar abiertos las 24 horas del día, sin embargo por motivos de seguridad estos presentan un horario de apertura y cierre. Un ejemplo en Sevilla, que tiene semejanza con el parque en Lille, es el Parque Miraflores que da continuidad a dos espacios interrumpidos por una vía, como es la Ronda Urbana Norte. Además, como el Parque J. B. Lebas presenta unos pavimentos con formas curvas, áreas de juegos de niños…. pero el parque ubicado en Sevilla, emplea la valla simplemente como un elemento de protección y por no tratar todos los espacios de maneras similares (debido a su gran tamaño de 86 hectáreas) da lugar a la aparición de espacios residuales dentro del mismo.

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Por último, los parques se han convertido en aquellos espacios sobrantes y abandonados de las ciudades, pero que a pesar de ello siguen siendo un elemento fundamental dentro para las relaciones sociales en una ciudad.

Bibliografía

Libros:

Sampò, Luca: West 8. Roma: EDILSTAMPA, 2011. ISBN 978-88-7864-073-3: pág 132-133

Páginas webs:

https://laud8.wordpress.com/2010/12/20/parc-jean-baptiste-lebas/

http://www.paisajismoonline.com/index.php/noticias/2191-parc-jean-baptiste-lebas

http://www.west8.nl/projects/parks/parc_jb_lebas/

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